Hyperrealism: bức tranh, không thể phân biệt từ thực tế

Chắc chắn tất cả mọi người đã từng gặp trong tin tức của tôi phần mô hình rất giống với các hình ảnh. Thoạt nhìn rất khó để hiểu được những loại công việc được thực hiện với sự giúp đỡ của công nghệ kỹ thuật số hiện đại và thiết lập một bàn chải và sơn. Như một quy luật, đó là bản vẽ của các nghệ sĩ, những người đã chọn cho mình phong cách của hyperrealism. Hình ảnh dường như rất giống nhau, nhưng thường mang theo nhiều hơn nữa.

siêu hiện thực là gì

Phong cách này xuất hiện tương đối gần đây và đã giành được nhiều người hâm mộ và va chạm với ghét những người không hiểu ý nghĩa của việc sao chép hiện thực. Vài phong cách nghệ thuật trong bức tranh gây ra càng nhiều tranh cãi khi họ sinh ra hyperrealism.

Các hoạt động đầu tiên như thế giới đã chứng kiến trong 70-tệ của thế kỷ XX. Đáng ngạc nhiên là bản sao chính xác của thực tế là rất ấn tượng trong suy nghĩ của phong cách khá nhanh chóng trở nên rất phổ biến. Hiện nay, quan tâm hơn nữa để thu hút đối số bất tận giữa người hâm mộ và kẻ thù của bức tranh không bình thường.

Các chủ đề của các cuộc đụng độ của ý kiến, như một quy luật, nó trở thành một câu hỏi về những gì để vẽ những gì có thể được chụp ảnh. Bản chất của hyperrealism là nó thu hút sự chú ý của người xem về những điều bình thường nhất. Điều này xảy ra do sự gia tăng lặp đi lặp lại trong các mô-out của nền phức tạp và rõ ràng hình ảnh tuyệt vời. Các nghệ sĩ, những người đã chọn cho mình phong cách của siêu hiện thực, người xem không áp đặt ý kiến của mình - tất cả các tác phẩm của ông rất đơn giản và thực tế đáng ngạc nhiên.

Đó hòa giperrealista?

Mục đích của công việc của nghệ sĩ, hoạt động trong phong cách siêu thực, có thể là hầu hết các đối tượng lọt vào mắt anh. Trái cây, túi nhựa, thủy tinh, kim loại, nước - bất cứ điều gì có thể được thể hiện trong hình dưới đây. Như một quy luật, giperrealista hiển thị người xem đối tượng được chọn như thể dưới kính hiển vi, tăng kích thước của nó nhiều lần và cho phép một người để lao vào một thế giới hoàn toàn khác nhau.

Thường thì các nghệ sĩ đang cố gắng để thu hút sự chú ý của người xem đến từng chi tiết nhất định, làm cho nó sắc nét hơn và dần dần hòa tan mọi thứ khác. Thoạt nhìn, bạn thậm chí không nhận ra rằng sự chú ý tập trung vào chỉ là một phần của bức tranh chỉ vì nó là nghệ sĩ muốn. Nó là một giperrealista tâm lý tinh tế cho phép thao tác cảm xúc. Nhưng không phải tất cả các nghệ sĩ đang sử dụng kỹ thuật này - một số thích để tạo ra tác phẩm, hoàn toàn sao chép hiện thực.

chân dung siêu thực tế

Nhưng trong số nhiều công trình tập trung fan phong cách trả chân dung. Vẽ một trái chanh, mà rơi vào một ly nước, rất khó, nhưng để truyền tải cảm xúc, tâm trạng và tính cách của một người đàn ông thậm chí còn khó khăn hơn. Nhiều nghệ sĩ đương đại làm phức tạp công việc của họ bởi thực tế rằng mô hình sơn đổ, nước hoặc dầu để tận dụng tối đa của bức tranh gốc.

Nhưng giperrealista chung không giới hạn mình trong việc lựa chọn đối tượng vẽ. Giống như nhiều phong cách nghệ thuật khác trong hội họa, loại hình nghệ thuật này có thể trình bày với khán giả hầu hết mọi thứ.

Lễ bốc thăm

Vật liệu mà công việc giperrealista, có thể là khá khác nhau. Rất phổ biến là những tác phẩm được thực hiện với dầu hoặc acrylic. vẽ juiciness cho phép các nghệ sĩ để tạo ra một bức tranh tương phản, rực rỡ và thực sự hấp dẫn.

Nhưng cũng có những vật liệu khác để tạo ra một tài năng thực sự làm việc theo phong cách của hyperrealism. Bút chì, ví dụ, thường mang theo bức chân dung. Nó cho phép bạn vẽ rõ ngành nghề trên mặt, các yếu tố nhỏ nhất của iris mắt, tóc và vân vân. bút chì màu nghệ sĩ giperrealista tạo chân dung vô cùng nắng và tươi sáng.

Màu nước là phù hợp hơn cho bức tranh phong cảnh theo phong cách của hyperrealism. Bức tranh là ánh sáng và thoáng mát - màu mờ cho phép bạn gửi không gian tốt hơn. Mặc dù thực tế rằng các nghệ sĩ thường miêu tả cityscapes, rừng, hồ và sông hoang dã, họ hiếm khi đi ra ngoài cho sự sáng tạo ra khỏi nhà. Hầu như tất cả những hình ảnh rập giperrealista với hình ảnh mà bản thân họ thường làm.

nghệ sĩ nổi tiếng

Nhiều thấy bức tranh miêu tả trong phong cách này, nhưng rất ít người biết tên của họ. Một trong những nổi tiếng nhất là giperrialistov Will bông. Mình hình ảnh "ngọt ngào" không thể giúp đỡ, nhưng thu hút sự chú ý. Như một quy luật, chúng mô tả các cô gái trong những đám mây, giống như kẹo bông, hoặc một loạt các món tráng miệng - bánh ngọt, bánh quy, nhà bánh gừng , vv ..

Cần lưu ý cảnh quan Rafaelly Spens, làm theo phong cách của hyperrealism. Các bức tranh của nghệ sĩ này được nổi bật trong vividness của họ khiến họ hầu như không thể phân biệt hình ảnh.

Gerhard Richter đã tạo ra nhiều tác phẩm theo phong cách trừu tượng, nó là một trong những giperrealista nổi tiếng nhất. Nhân dân và các đối tượng trong bức tranh của mình trông hơi mờ, như thể ánh sáng đi xuyên qua chúng. Do đó bất thường tranh hiệu quả Richter dễ dàng nhận ra trong số rất nhiều người khác.

Điều đáng để vinh danh các nghệ sĩ, risuyuschim trong phong cách hyperrealism. Tranh tạo của họ, là những ví dụ của các nghề thủ công cao nhất.