Nghệ thuật và Giải tríNghệ thuật

Velasquez: bức tranh với tiêu đề và mô tả

Khi đề cập đến thời kỳ vàng son của nền văn hóa Tây Ban Nha ở nơi đầu tiên nhớ những cái tên như Miguel de Cervantes và Diego Velázquez. bức tranh Velazquez tô điểm cho các phòng triển lãm Nga, Anh, Mỹ, Đức, Hungary, Ý, Áo, và đó là điều dễ hiểu, Tây Ban Nha.

Đặt Velazquez trong thế giới của hội họa

các kỹ sư Nhật Bản đã phát minh ra một cỗ máy, được thiết kế, một trong những nghệ sĩ vĩ đại nhất của thế giới có trọng lượng và ý nghĩa đối với nhân loại. Cô đặt điểm cho một loạt các hạng mục khác nhau. Số điểm cao nhất ghi bàn trong tất cả các loại Rafael. Ông đã giành vị trí đầu tiên. Người thứ hai lấy họa sĩ Tây Ban Nha Diego Velaskes thế kỷ 17. bức tranh của ông được lưu giữ trong các bảo tàng nổi tiếng nhất trên thế giới. Có ba bức tranh ở bảo tàng Hermitage, tuy nhiên, người ta - từ quy kết gây tranh cãi.

Trong bài viết này chúng ta sẽ thảo luận chi tiết chỉ có hai việc mà viết sau Velazquez - bức tranh với những cái tên "Las Meninas" và "Spinners". Chúng được thể hiện trong hai hình ảnh phía dưới.

Thời hoàng kim của đế chế Tây Ban Nha

Velasquez sinh năm 1599-m, và qua đời vào năm 1660. Đây là giai đoạn khi Tây Ban Nha cai trị thế giới. biên giới đế chế trải dài vượt xa một lục địa. Ngoài các thuộc địa ở châu Âu, Tây Ban Nha thống trị trên lãnh thổ nằm ở châu Mỹ, châu Phi, châu Á và châu Đại Dương. Quá trình mua lại và sáp nhập của đất diễn ra quá nhanh đến mức để giữ quyền kiểm soát của họ đã trở thành một vấn đề lớn và nhiệm vụ chính của Habsburgs. Sự phát triển của các thuộc địa, sự chấp thuận của sự thống trị trên họ, việc thành lập các quy tắc mới trên lãnh thổ của đính kèm tuyệt vời được phản ánh trong lối sống của tuổi Tây Ban Nha. Có những nghi lễ thế tục mới, quần áo thời trang ảnh hưởng đến sự chuyển động thông báo về chính trị hôn nhân triều đại loạn luân.

Sự kỳ diệu của hai tác phẩm gần đây

Có rất nhiều điều thú vị về thời đại chúng ta không thể biết và không hiểu, nếu không muốn nói cho Velasquez. tác phẩm nghệ thuật làm sáng tỏ nhiều sự kiện thú vị từ cuộc sống của giới quý tộc Tây Ban Nha và người dân thường của thời điểm đó. Họ được mã hóa và chi tiết về tiểu sử của các nghệ sĩ. Trong bối cảnh này, hai công việc vô cùng thú vị, mà đã viết năm 1656 và 1657 lần lượt là Diego Velaskes - vẽ "Las Meninas" ( "Maids of Honor") và "Spinners, hoặc The Myth của Arachne" ( "Nhà máy Tapestry Santa Isabel Madrid").

hiệu ứng hình ảnh và tâm lý sản xuất trên mọi người đề cập những bức tranh, kích thước tự nhiên 318h276 và 222,5h293, bạn có thể định nghĩa chữ "kỳ lạ." sinh sản tốt nhất không đưa ra một trình bày hợp lý về những gì trong thực tế là hai hình ảnh này. Mô tả Velazquez Infanta Margarita với đoàn tùy tùng của mình trong trường hợp đầu tiên và các spinners trong lần thứ hai cung cấp cho người xem những ảo ảnh của sự hiện diện trong studio hoặc quay của nghệ sĩ.

Cách thức của người Tây Ban Nha vĩ đại

bức tranh Velázquez, đã viết trong một cách đặc biệt. Ông hầu như không làm cho đột quỵ thêm, bản phác thảo, phác thảo. Công việc này nhộn nhịp ông thực hiện trong đầu mình. Do đó, nhiều ấn tượng rằng ông không căng thẳng chút nào. Đứng lên, nhìn, như, Người uống nước ... Có lẽ anh đã quên mất công việc? Không gì cả. Ông trở lại giá vẽ và làm cho một vài nét tự tin. Mục đích của ông trở nên rõ ràng chỉ sau khi hoàn thành công việc. Thậm chí không như vậy. Tranh của ông rất nhiều mặt. Họ có thể đối phó vô thời hạn - quá nhiều ý nghĩa ẩn trong họ.

"Las Meninas"

Những người chỉ trích cho rằng bức tranh Velazquez này vẽ chính mình. Một số người cho rằng ông là người đứng đằng sau một giá vẽ và giữ một bàn chải và bảng màu. Những người khác tin: Velazquez - một người đàn ông vào cửa lối ra vào. Ai là đúng và tại sao có sự đối nghịch?

Thực tế là các nghệ sĩ trong hình trên ngực - Hội Chữ Thập của Order of St. Jago, trong khi Velasquez nó vẫn chưa tồn tại. Anh không thể vẽ trên đó hoặc chuyển nhượng hoặc sau. Làm - đó là phi đạo đức, sau đó - đó là không thể, bởi vì hình ảnh anh không còn thuộc về. Nếu chúng ta giả định rằng pririsoval chéo bản thân ông Philippe, nó vẫn không phù hợp với các khái niệm về hình ảnh. Hãy tưởng tượng nó mà không có dấu đỏ này - sự cân bằng của toàn bộ hình ảnh bị hỏng, trọng lượng của bức tranh có xu hướng góc trên bên trái. bậc thầy của thành phần không thể đủ khả năng một sai lầm như vậy.

Ngoài ra, chú ý đến các bảng. Nếu người giữ nó trong tay, lôi kéo một cái gì đó ở phía trước của anh ta, thì tại sao màu sơn không phù hợp? Tôi cho rằng đó là - Velasquez mình, viết một bức chân dung của cặp vợ chồng hoàng gia? Nhưng tôi biết - từ Velasquez không bao giờ có những bức tranh, nơi Philip được mô tả với vợ, Mariana của Áo.

Ai thu hút các nghệ sĩ giống nhau không? làm gì những kẻ thuộc về quan điểm, mặc dù ông Velasquez và người đàn ông được bao quanh bởi ánh sáng ở lối ra vào - một và cùng một người?

Thứ nhất, sau sự chỉ đạo của sao lùn tay, nghiêng đầu dành cho phụ nữ và Infanta, mở rộng dòng bảng - họ hội tụ về một người đàn ông ở cửa ra vào.

Thứ hai, nếu bạn tưởng tượng rằng một người đàn ông ở lối ra vào trong một bàn chải tay, và bên ngoài hình ảnh, là nơi vua và hoàng hậu, và trong đó người xem là, đó là, chúng tôi với bạn, treo một tấm gương lớn, phản xạ sẽ chính xác phù hợp tất cả những gì được thể hiện trong hình.

Thứ ba, đừng quên rằng hình ảnh là rất lớn. Vì vậy, nếu chúng ta xem xét người đó một cách cẩn thận, chúng ta có thể thấy rằng người đàn ông này rất giống với một người đàn ông với "Chân dung của một chàng trai trẻ", "Breakfast", chân dung La Mã và "Surrender của Breda", nhưng ở lứa tuổi khác nhau. là những gì ý nghĩa của Velasquez là khó khăn như vậy để soạn những câu chuyện để viết, thậm chí nếu một cấp cao, nhưng chỉ có tòa án? Nó chỉ ra rằng nhà vua và hoàng hậu và Infante đặt ra cho đối tượng của mình? Ngớ ngẩn.

Và nhiều hơn nữa. Ban đầu giá vẽ gần Infanta Maria Teresa được hiển thị, và lớn với bàn chải ra từ phía sau vai cô. Xóa Infanta và miêu tả mình là một trật tự không tồn tại, trong một tư thế rất tự hào và không tự nhiên cho một họa sĩ, và hiện tại ở đây và tạo dáng Philip và Margaret chỉ phản ánh xa trong gương? Là nó có thể?

trả thù tế nhị?

Dường như các nghệ sĩ cười tại một số nhà quý tộc, đặt nó trên màn hình trong vai trò của một người chịu trách nhiệm về công việc nghệ sĩ, đó là đáng xấu hổ cho một người đàn ông. mưu của tòa án, ghen tị và quý tộc hèn hạ có thể làm cho Velazquez để đến với một âm mưu cho một bức chân dung nhóm của Infanta Margarita, mà Ngài yêu mến rất nhiều, và thường vẽ trong bức tranh này được vẽ bằng tình yêu tuyệt vời. Cô ấy rất ngọt ngào. Cô gái năm tuổi, nhưng những dấu hiệu của sự thoái hóa - một hệ quả của cuộc hôn nhân bà con - là đã xuất hiện: trán ọp ẹp, mái tóc thưa thớt, đôi mắt rõ ràng lớn. Rằng nó không phải là dễ thấy và không gây thù địch, Velazquez đặt bên cạnh cô gái, cô giáo của mình - lùn Marie Barbolu.

Được trên một bức tranh với quốc vương - một vinh dự lớn, nhưng để được in dấu trong vai trò con người xem thường thực hiện công việc cơ khí của họa sĩ - một sự xấu hổ không thể xóa nhòa cho những người khổng lồ và tất cả hậu duệ của nó. Tiến thoái lưỡng nan ... đây là Chamberlain nơi Velazquez, chinivshemu âm mưu anh từ sự ghen tị của sự nghiệp rực rỡ, như một nghệ sĩ, trong số những thứ khác, ngày càng có sĩ quan quân nhu của Palace Majesty Ngài.

"Spinners"

Những gì bạn có thể nói về các trang web sau đây được viết vào cuối Velasquez thọ 58 tuổi của mình? "Spinners" (mô tả của hình ảnh xứng đáng nhiều sự chú ý, vì nó cho thấy người phụ nữ duy) - một bức chân dung của nghệ sĩ yêu thích ba của phụ nữ. Họ được mô tả ở mặt trước, ở trung tâm của bức tranh. Chuyện hoang đường của Arachne, vượt qua các kỹ năng của Athena và chuyển đổi nó thành một con nhện, kỳ lạ chiếu lên những người phụ nữ đã đóng một rất quan trọng, có lẽ, vai trò chính trong cuộc đời của người nghệ sĩ. Một tòa án cấp cao, nhà quý tộc, gia đình mà đứng về phía cha mình bắt đầu với Eneya Silviya, cựu ông bà cháu hiệp sĩ La Mã, người đàn ông khôn ngoan ... Nhưng trên hết Velasquez - nghệ sĩ. Bức tranh của họ có chứa một loạt các câu đố, nhưng họ được đặt, và câu trả lời cho họ.

Tình yêu trong số phận của họa sĩ

Tại sao có những phụ nữ trong một chiếc váy đơn giản, không có áo ngực đẹp, crinolines và đai ploonyh? Anh ấy không muốn họ cảm thấy không thoải mái quần áo thời trang xích trong những năm tới? Ngài tha thiết sức khỏe và hạnh phúc của họ? Có lẽ nó cho thấy rằng họ được tự do và hạnh phúc để họ không thể tìm cách phù hợp với yêu cầu nghiêm ngặt của nghi thức? Họ là mạnh hơn các vị thần, bởi vì ông đã được đưa đến danh tiếng và sự nghiệp? Có lẽ. Nhưng khi Arachne, ông biến thành một con côn trùng, và như anh, mãi mãi dệt web, có trách nhiệm, trước khi qua đời được xích vào triều đình với âm mưu bí mật vĩnh cửu của nó, âm mưu xảo quyệt. Và không có dấu chấm hết cho này, và không có nghỉ ngơi. Đây chỉ là một trong những giải thích của đối tượng của bức tranh, được viết trong ba năm trước khi cái chết của Velazquez.

Tranh, được viết vào cuối thời kỳ, đầy bí ẩn, rất thú vị để giải quyết. Họ đẩy cho việc nghiên cứu lịch sử, và đây là một bài tập rất hữu ích.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.birmiss.com. Theme powered by WordPress.