Venera Bottichelli - tiêu chuẩn của cái đẹp. Bức tranh của Sandro Botticelli "Sự ra đời của Venus": mô tả, sự kiện thú vị

La Mã nữ thần tình yêu và sắc đẹp, Venus, cũng như "chị em" của nó Hy Lạp Aphrodite, trong nhiều thế kỷ hát bởi nhà thơ, nhà điêu khắc, họa sĩ. Huyền thoại về nó vẫn còn tồn tại, cũng như nhiều tác phẩm nghệ thuật, mà nó đã liên tục thể hiện những lý tưởng của vẻ đẹp nữ tính. Và một trong những kiệt tác nổi tiếng nhất, dành riêng cho mình, tất nhiên, là "Birth of Venus" của Sandro Botticelli. Vì vậy, những gì chúng ta biết về bức tranh này?

Botticelli để "Venus"

Tôi biết điều này không phải là tất cả, nhưng tác giả của bức tranh nổi tiếng là một người đàn ông tên là Alessandro Filipepi. Botticelli, ông trời đã tối, nhận được nickname, dịch từ phương tiện Ý "keg", sau khi anh trai, là khác nhau thừa cân bằng. Future họa sĩ vĩ đại sinh ra tại Florence vào năm 1445 trong gia đình thợ thuộc da và bước đầu muốn trở thành một thợ kim hoàn. Tuy nhiên, sau hai năm nghiên cứu tại các thợ kim hoàn, ông đã chọn để đi đến các môn đệ để các nghệ sĩ Phillippe Lippi. Trong hội thảo của mình, ông đã trải qua năm năm trước khi ông rời, và Sandro trẻ đi đến Verrocchio.

Tuy nhiên, một vài năm sau đó, năm 1470, ông bắt đầu làm việc độc lập. Mở studio riêng của mình, chàng trai trẻ khá nhanh chóng trở nên phổ biến và công nhận. Hơn một thập kỷ sau đó, ông đã mua một số lượng lớn khách hàng có ảnh hưởng, trong đó cũng đã có gia đình Medici. Đồng thời ông là thích ý tưởng của Neo-Platon, có ảnh hưởng đáng kể đến công việc của mình. Kể từ khi nổi tiếng cuối những năm 1470 đã giảng lại vượt Botticelli Florence, và ông đã đi đến Rome để làm việc trên những bức bích họa của nhà nguyện Sistine, vừa mới trở nên nổi tiếng khắp thế giới nhờ thêm một thiên tài - Michelangelo. Trước khi sự ra đời của tác phẩm để đời của ông là chỉ có ba năm.

bức tranh lịch sử

"Birth of Venus" của Sandro Botticelli là xứng đáng được coi là một kiệt tác của hội họa thế giới. Cùng lúc đó, bức tranh này mang rất nhiều điều bí ẩn. Để bắt đầu, nó không biết người khách hàng của mình. Dựa trên thực tế là bức tranh được lưu trữ tại biệt thự Castello gần Florence, là thuộc sở hữu Lorentso Di Pierfrancesco de 'Medici, hầu hết các nhà phê bình cho rằng ông đã trả cho công việc. Theo các phiên bản khác, khách hàng ban đầu là một người hoàn toàn khác nhau. Nhưng bức tranh này, như "mùa xuân", mà sẽ được thảo luận một chút sau đó, sau đó rơi vào Medici. Dù nó đã được, không tìm thấy bằng chứng về một người ban đầu đưa vào bức tranh "Venus" của Botticelli.

miêu tả

Tranh là một trang web khoảng từ 2 đến 3 mét, nó được làm bằng sơn tempera trên vải. Nó mô tả một người phụ nữ khỏa thân trẻ trên đứng bãi biển ở bồn rửa chén và tượng trưng cho Venus. Ở phía bên trái của thần gió với cô ấy rằng rõ ràng giúp bơi lội của mình, và phải - một trong những Graces, vội vã về phía cô với một chiếc áo choàng màu đỏ để che giấu. Khoảng Venus hoa (hoa hồng, cỏ chân ngỗng), ở dưới cùng của cây gậy. Nói đúng ra, nó không phải là sinh, mà đúng hơn là sự xuất hiện của nữ thần của trái đất.

biểu tượng

"Birth of Venus" - một bức tranh của Botticelli, mà thường được trích dẫn là một ví dụ, nói về cách các nghệ sĩ khéo léo dệt thành vải ý nghĩa ẩn của nó. Nó đặc biệt rõ ràng cho thấy sự ảnh hưởng của các tác giả của Neo-Platon - giảng dạy, kết hợp một số ý tưởng của cả Thiên Chúa giáo và tín ngưỡng dân gian. Xác định các nhân vật rõ rệt nhất sau đây:

• Vỏ, trong đó có Venus, nó là hình thức đại diện cho tử cung phụ nữ.
• Gió ở phía bên trái của hình ảnh (một số thậm chí đưa họ cho thiên thần), dưới hình thức của các nhân vật của nam và nữ tượng trưng cho sự hiệp nhất của tình yêu xác thịt và tinh thần.
• Ora Tallo (trong phiên bản khác - một trong những Graces) "có trách nhiệm" cho mùa xuân, cụ thể là sự ra đời của nữ thần diễn ra vào thời điểm này trong năm.
• Hoa hồng - biểu tượng công nhận của tình yêu.
• Hoa bắp trên Apparel Graces - hiện thân của khả năng sinh sản.
• Ivy và myrtle quanh cổ cô tượng trưng cho tình yêu và khả năng sinh sản, tương ứng.
• Hải quỳ dưới chân của Grace - những bông hoa của nữ thần Venus, theo thần thoại, nổi lên từ những giọt nước mắt mà cô nhà kho đau buồn sau cái chết của người yêu của mình Adonis.
• Một mía - một biểu tượng của sự khiêm tốn.
• Cây cam ở góc trên bên phải - một dấu hiệu của sự sống đời đời.
• Cuối cùng, chiếc áo choàng màu đỏ hoàng gia - một sức mạnh thần thánh mà ban cho sắc đẹp.

Như có thể thấy, các biểu tượng của bức tranh "Sự ra đời của Venus" của Sandro Botticelli chứa đủ. Và những gì bạn có thể nói về người đã trở thành nguyên mẫu của những bức tranh nhân vật chính?

kiểu mẫu

Các ứng cử viên sáng giá nhất cho vai trò của nữ thần tình yêu trong trường hợp này là Simonetta Vespucci, năm 1470 ở tuổi 16 năm những người đã đến với chồng đến Florence và nhanh chóng trở thành vẻ đẹp đầu tiên của cô. Sandro lẽ biết điều đó trước đây - đó là tiếp xúc khá chặt chẽ với gia đình kể từ khi cha mẹ sống trong khối tiếp theo. thông tin xác thực về là khoảng cách giữa nghệ sĩ và người mẫu, không, nhưng các chuyên gia về các tác phẩm của Botticelli tin rằng từ thời điểm họ gặp nhau tất cả các Madonna và Venus được viết với nó.

Tuy nhiên, Simonetta đã kết hôn, và bên cạnh đó, người hâm mộ rất nhiều người dân, trong đó có rất nhiều ảnh hưởng. Một trong số đó - Dzhuliano Medichi, Lorenzo em trai - thậm chí coi người yêu của mình, mặc dù bằng chứng cho thấy cảm xúc của mình là không thuần khiết, không có. Có thể là cô vừa mới rời khỏi người phụ nữ của trái tim anh, vì nó đã được sau đó được chấp nhận.

Simonetta có thể truyền cảm hứng cho vẻ đẹp của nó nhiều nghệ sĩ thời gian của mình, nhưng ở tuổi 23, năm 1976, cô qua đời vì bệnh lao. Cái chết của cô là một nỗi đau gần như toàn bộ Florence.

"Venus" của Botticelli xuất hiện chỉ có 9 năm sau khi cái chết của cô, và trong thực tế nữ thần cô rất tươi và xinh đẹp. Artist cho đến cuối cuộc đời mình trong cô đơn, không bao giờ kết hôn. Dường như ông chỉ yêu và vẫn Simonetta, đã tìm thấy sự bất tử trong vải nổi tiếng.

nơi

Hiện nay, các kiệt tác nằm ở cùng một vị trí nơi nó được tạo ra - ở Florence của Uffizi Gallery. Thông thường xung quanh hình ảnh mọi lúc đông người, nhưng đôi khi bạn vẫn có thể mất một chút thời gian để xem xét nó kỹ lưỡng cả gần và xa.

SỰ tHẬT tHÚ VỊ

• "Mùa xuân" và "Venus" của Botticelli có như nhân vật trung tâm cùng một mô hình, nhưng họ được viết với một khoảng thời gian 7 năm.
• Khi tạo một nghệ sĩ vải sử dụng sáng tạo cho tiệc thời gian của mình - Drobil lapis lazuli cho sơn màu xanh được sử dụng trên vải, và không phải là hội đồng quản trị, làm tăng thêm vẽ một lượng tối thiểu của các chất béo, và cũng có thể bao gồm hình ảnh của một lòng đỏ trứng, vì vậy mà nó đã đạt đến mức ngày của chúng tôi gần như nguyên vẹn .
• Tỷ lệ và gây Venus rõ ràng cho thấy sự ảnh hưởng của nghệ thuật điêu khắc Hy Lạp cổ điển, trong đó qui được đặt Praxiteles và Poliklet.

ảnh hưởng văn hóa

Bức tranh "Venus" của Botticelli - bức tranh đầu tiên miêu tả nhân vật nữ hoàn toàn khỏa thân, cốt truyện trong số đó là không dành riêng cho tội nguyên tổ. Và cô ấy xứng đáng là kiệt tác chính và kỷ niệm vẻ đẹp mà không đòi hỏi bất cứ điều gì khác. So với các công trình khác do các nghệ nhân, với các chủ đề chủ yếu là tôn giáo, những câu chuyện có vẻ lạ. Tuy nhiên, nó có thể, nếu không có "Venus" chúng ta đã mất rất nhiều kiệt tác của thế giới, mà không có ngày nay chỉ đơn giản là không thể tưởng tượng lịch sử nghệ thuật.

Và hôm nay, "Venus" của Botticelli tiếp tục truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ, nhiếp ảnh gia và người mẫu. Tạo ra nhiều mô phỏng, nhưng bản gốc, thể hiện lý tưởng của vẻ đẹp nữ tính có thể chỉ có một.