Tiểu sử và sáng tạo Chopin

Friederik Frantisek Chopin là một nhà soạn nhạc vĩ đại của Ba Lan, một đại diện của nghệ thuật lãng mạn. Ông sinh ra ở thị trấn nhỏ Zhelyazovo Volia, gần Warsaw. Cha của Nicolas là người gốc Pháp, và mẹ của Justin là một cư dân địa phương.

Biểu hiện âm nhạc của thời thơ ấu

Học chơi piano Frederic bắt đầu từ sáu tuổi. Các nhạc sĩ trẻ đã rất may mắn với giáo viên. Nghệ sĩ piano Wojciech Lively đã đưa phường của ông vào các tác phẩm của Bach và Mozart. Từ khi còn nhỏ, Chopin đã nghiên cứu và thu hút âm nhạc tuyệt vời.

Trong thời thơ ấu của mình, Frederic đã trở nên quen thuộc với vở opera của Ý, vốn rất phổ biến ở mọi miền của châu Âu. Vào đầu thế kỷ 19, nghệ thuật thanh nhạc không phải là quá khó để nhận ra. Một vòng tròn lớn các thính giả đã thu hút những màn biểu diễn sân khấu rực rỡ và những giai điệu đáng nhớ đáng nhớ có thể được ồn ào. Và mặc dù tác phẩm của Chopin không có một vở opera duy nhất, ông đã mua lại và suốt cả cuộc đời vẫn duy trì hương vị giai điệu dẻo và nhựa.

Nghệ thuật thẩm mỹ viện

Một nguồn âm nhạc khác cho nhà soạn nhạc trong tương lai là cái gọi là hiệu suất thẩm mỹ viện. Một đại diện chính của nghệ thuật này là Mikhail Oginski. Ông được biết đến ngày nay vì Polonaise nổi tiếng của ông.

Salon - một trong những hình thức hoạt động giải trí của đại diện của những tầng lớp tốt đẹp của xã hội châu Âu của thế kỷ 19. Thực tiễn công cộng này đã được mô tả trong nhiều tác phẩm văn học, ví dụ như Lev Tolstoy và Honore de Balzac. Trong tiệm người ta không chỉ truyền đạt, mà còn nghe nhạc. Các nghệ sĩ dương cầm và nghệ sĩ violin lớn nhất thời đó đã nổi tiếng nhờ các bài diễn văn tại các sự kiện thế tục khác nhau.

Frederic Chopin chơi piano tại các salon địa phương từ năm 12 tuổi. Anh ấy yêu nghệ thuật nhà khiêm tốn này. Sáng tạo Chopin mang dấu ấn của âm nhạc thẩm mỹ. Từ các nghệ sĩ dương cầm được mời tham gia các sự kiện xã hội, sự lôi cuốn của sự dũng cảm và sự dễ chịu của màn trình diễn thường được yêu cầu. Nhưng Chopin xa lạ với sự giải trí và tính chua chát quá mức đặc trưng của hướng nghệ thuật này.

Sáng tạo ban đầu

Tác phẩm của Frederic Chopin được mở ra bởi hai bài tập polonaises, mà ông viết ở tuổi bảy, có thể bị ảnh hưởng bởi cùng một tên của Mikhail Oginski. Một nguồn gốc của các tác phẩm trong tương lai của nhà soạn nhạc là folklor nhạc Ba Lan. Với anh, Frederik đã được giới thiệu với mẹ, một nghệ sĩ dương cầm hay, cũng là một ca sĩ-nghiệp dư.

Trẻ Chopin học tại Lạp xưng ở Warsaw, trong khi học nhạc dưới sự chỉ đạo của các giáo viên tư. Anh hiểu không chỉ chơi piano, mà còn cả thành phần. Sau đó, Frederic theo học tại Trường âm nhạc chính của thủ đô Ba Lan.

Tại Ba Lan, sự nghiệp của Chopin đã phát triển thành công nhờ sự bảo trợ hào phóng của những người bảo trợ. Đặc biệt, nghệ sĩ piano trẻ đã được chăm sóc bởi gia đình quý tộc nổi tiếng Chetvertinsky. Trên làn sóng thành công, Chopin đã được mời lưu diễn tại Áo, nơi ông rời đi năm 1829.

Di cư và nguyên nhân của nó

Các buổi hòa nhạc của nhạc sĩ trẻ đã thành công vang dội ở châu Âu. Ông đã được ngưỡng mộ bởi các nhà soạn nhạc nổi tiếng thời Robert Schumann và Franz Liszt. Sáng tạo Chopin đã ở đỉnh cao của sự nổi tiếng. Trong suốt chuyến lưu diễn của nhà soạn nhạc, cuộc nổi dậy diễn ra ở quê nhà.

Những người Ba Lan yêu thích tự do đã nổi dậy chống lại đế chế Nga. Sự nổi dậy phổ biến ở quy mô lớn quét khắp đất nước, kéo dài khoảng hai năm. Năm 1831, sau khi vây thành Warsaw, họ bị quân đội Nga đàn áp. Sau chiến thắng, hành động của các cơ quan chức năng đã trở nên nghiêm trọng hơn.

Chopin là một người ủng hộ nồng nhiệt cho nền độc lập của Ba Lan. Sau thất bại của cuộc nổi dậy, ông quyết định không trở về quê hương. Một phản ứng tức thời đối với những sự kiện bi thảm này là nghiên cứu "Before the Minor", được gọi là "Revolutionary". Nhà soạn nhạc đã sáng tác nó vào đầu tháng 9 năm 1931, ngay sau khi Warsaw bị bao vây.

Những sự kiện buồn tại Ba Lan đã chia công việc của Chopin thành hai giai đoạn chính. Nhạc sĩ trẻ tuổi chọn Paris để cư trú vĩnh viễn, trong đó ông dành thời gian còn lại của ngày, định kỳ để lại cho một tour du lịch. Nhà soạn nhạc chưa bao giờ thấy quê hương của mình một lần nữa.

Cuộc sống mới ở Paris

Ở Paris, Chopin dẫn đầu hoạt động sáng tạo và hoạt động sư phạm. Trong thời kỳ lịch sử đó, thủ đô của Pháp là trung tâm của đời sống chính trị và văn hoá ở châu Âu. Sau cuộc Cách mạng Tháng Bảy năm 1830, những người ủng hộ cuộc đấu tranh giành độc lập của Ba Lan được hỗ trợ nhiệt tình trong xã hội Paris. Những nghệ sĩ vĩ đại nhất của thời đại đó đã vô tình giúp đỡ nhà soạn nhạc trong những năm đầu của cuộc di dân.

Cuộc sống và công việc của Chopin liên kết chặt chẽ với các hoạt động của những người đương thời - những nghệ sỹ nổi tiếng. Những người bạn mới của nhà soạn nhạc là Eugene Delacroix, nhà văn Heinrich Heine và Victor Hugo, nhà soạn nhạc Franz Liszt và Vincenzo Bellini, nhà nghiên cứu âm nhạc học François Fetis.

Bệnh tật và kết thúc sự nghiệp của một bậc thầy

Vài năm sau khi trình diễn ở Paris, Chopin biểu diễn các buổi hòa nhạc ở Anh và Đức, nơi ông đã gặp gỡ các nhà soạn nhạc nổi tiếng Robert Schumann và Felix Mendelssohn. Sau đó, vào giữa những năm 1930, ông bị mắc bệnh lao phổi.

Sức khỏe kém của nhạc sĩ trẻ đã không cho phép anh tiếp tục sự nghiệp của một nghệ sỹ piano. Anh ấy ngừng biểu diễn trong các hội trường lớn. Tác phẩm của F. Chopin kể từ thời điểm này đã đổ xuống để viết một loạt các bản piano mà mở đường vào lịch sử âm nhạc.

Là một nghệ sĩ dương cầm, ông giới hạn các buổi trình diễn của mình cho các tiệm nhỏ và phòng hòa nhạc. Anh chơi chủ yếu cho bạn bè, đồng nghiệp và những người có sở thích và sở thích nghệ thuật tương tự.

Các buồng thính phòng và những khán giả thân thiện đã xác định được tính duy nhất của âm nhạc Chopin. Cô ấy rất thân thiện, thân mật. Có vẻ như nhà soạn nhạc cho thấy người nghe thấy linh hồn đau khổ của mình. Tác phẩm của F. Chopin liên kết không thể tách rời với pianoforte. Đối với các nhạc cụ khác, ông không viết.

Tình yêu của tất cả cuộc sống

Đang ở Paris, nhà soạn nhạc đã gặp nhà văn nổi tiếng người Pháp Aurora Dudevan, người đã xuất bản cuốn sách của mình dưới bút danh của George Sand. Người phụ nữ này đã rất thích danh tiếng ghê tởm trong xã hội Paris. Cô ấy mặc quần áo của nam giới và hút xì gà một cách thách thức. Đệ tứ hoa địa phương thỉnh thoảng kích động các tin đồn về nhiều kết nối của cô.

Nếu chúng ta mô tả cuộc đời và công việc của Chopin một thời gian ngắn, thì chúng ta có thể nói rằng nếu không có George Sand, anh ta sẽ không phải là chính mình. Cô trở thành người tình của nhà soạn nhạc, nhưng cũng là người bạn của anh. Người viết đã lớn tuổi hơn Chopin. Cô đã có hai con - một cậu bé và một cô gái.

Người nhạc sĩ vĩ đại thường ở trong lâu đài gia đình, nơi đã trở thành nơi ẩn náu cho nhiều người bạn của Aurora và người yêu của cô. Cô say mê vui vẻ và tiệc tùng cho đến khi bình minh. Nhà soạn nhạc bệnh hoạn thực hiện sự giải trí của mình với rất nhiều khó khăn. Tuy nhiên, sự lãng mạn của họ kéo dài hơn mười năm.

Mùa đông ở Mallorca

Cho dù Chopin có tài năng thế nào đi chăng nữa , tiểu sử và sự sáng tạo của ông vẫn gắn liền với George Sand. Đặc biệt phổ biến trong số những người yêu thích câu chuyện lãng mạn là truyền thuyết về chuyến đi chung của họ tới Majorca. Hòn đảo Tây Ban Nha ở Địa Trung Hải ngày nay là một thiên đường du lịch. Sau đó, trong thế kỷ 19 xa xôi, đó là một nơi bị bỏ rơi, hoang vắng và ảm đạm. Sự huy hoàng của thiên nhiên được kết hợp với phong tục luân lý của người dân địa phương và điều kiện sống nghèo nàn.

Chopin, người có tiểu sử và sáng tạo chủ yếu do một căn bệnh không thể chữa khỏi, sống sót trên hòn đảo này một trong những giai đoạn khó khăn nhất. Những người yêu thích muốn chi tiêu một mùa đông ấm áp ở Mallorca, xa các tin đồn Paris. Nhưng mùa đông rất mưa và lạnh, và thái độ tiêu cực của người dân địa phương đối với những người yêu thích đã được thẳng thắn hung hăng. Họ không thể thuê được một ngôi nhà và phải giải quyết trong một tu viện bị bỏ rơi nơi mà cơn nóng giận đang nổ ra. Mùa đông này, sức khoẻ của nhà soạn nhạc đã xấu đi đáng kể.

Trong suốt cuộc đời của mình ở Majorca, George Sand bỏ lỡ sự sang trọng của Paris. Chopin cũng nhớ nhà. Một tiểu sử ngắn và tác phẩm của nhà soạn nhạc làm cho mùa đông này trên đảo đặc biệt tươi sáng. Người nhạc sĩ sáng tác ở đây một số tác phẩm đẹp. Sau khi trở về Pháp, nhà văn đã xuất bản cuốn sách "Mùa đông ở Mallorca".

Chủ nghĩa lãng mạn và sự sáng tạo của đàn piano

Tác phẩm của Chopin có thể được định nghĩa ngắn gọn như là chủ nghĩa lãng mạn trong tất cả các biểu hiện của nó. Rất nhiều bản thu âm piano của ông giống như các mặt khác nhau của một viên kim cương. Tác giả đã viết rất ít tác phẩm lớn. Nổi tiếng nhất trong số đó là sonata thứ hai của ông, và đặc biệt là phần thứ ba của nó - một cuộc diễu hành tang lễ.

Các bản thu nhỏ piano của Chopin được kết hợp theo chu kỳ. Các mazurkas và polonaises của Ba Lan là những vở kịch thơ mộng đắm chìm trong nỗi khát khao về quê hương. Các tác phẩm trữ tình nhất của nhà soạn nhạc là prelude. Họ đi qua tất cả các tác phẩm của Chopin. Nói tóm lại, những tác phẩm này có thể được mô tả như vở ngắn, bao gồm tất cả 24 phím. Prelude được giải quyết bằng nhiều thể loại khác nhau. Ví dụ, vở kịch A-major tái tạo cơ sở nhịp nhàng của mazurka. Và khúc dạo đầu "C minor" nhắc nhở một sự tao nhã.

Thể loại âm nhạc của Chopin

Tác phẩm piano của Chopin là do tổng hợp nhiều mặt. Sự kết hợp trong một chủ đề ngắn về ngữ điệu của các thể loại khác nhau, đôi khi tương phản, dẫn đến sự tập trung cao của sự căng thẳng của mô âm nhạc. Nhấn vào một giai điệu tám giai điệu, gợi ý về một cuộc diễu hành, tiếng noithurne và bài hát buồn thảm dường như bùng nổ chủ đề từ bên trong. Tiềm năng của họ được tiết lộ trong suốt sáng tác, xây dựng một bộ phim phức tạp.

Như các nhà âm nhạc học người Đức lưu ý, tác phẩm của Friedrich Chopin (được gọi là ở Đức) chịu ảnh hưởng của Robert Schumann, đặc biệt là chu kỳ piano của ông. Tuy nhiên, âm nhạc của nhà soạn nhạc vĩ đại này thật bất thường. Xác nhận là cái gọi là chu kỳ Ba Lan - mazurkas và polonaises.

Mazurkas và Polonaises

Mazurka rất đa dạng. Trong số đó có những bộ sưu tập thu nhỏ tinh tế và tinh tế, cũng như các vở kịch được viết theo tinh thần quốc gia. Ngoài ra còn có mazurka phòng khiêu vũ xuất sắc. Hầu hết các công trình này không phải là khó khăn về trình độ. Về mặt kỹ thuật chúng rất đơn giản để thực hiện. Khó hiểu khi họ có ý nghĩa sâu sắc về âm nhạc, người nghe đòi hỏi sự tinh tế đặc biệt của sự nhận thức.

Giống như tất cả các tác phẩm của Chopin, các tác phẩm được viết bằng thể loại polonaise đều là những bản sao thơ trữ tình. Nhưng đồng thời họ có đặc điểm là những vũ điệu sáng và rực rỡ. Trong số đó có các nội dung thu nhỏ nội dung khác nhau: bi thảm, trang trọng và tinh tế. Một nghệ sĩ piano biểu diễn polonaise phải có ngón tay và bàn tay rộng. Điều này là cần thiết để đối phó với các hợp âm đa chord nằm dưới nền công trình.

Nếu bạn cố gắng xây dựng trong một vài từ tác phẩm của Chopin, tóm tắt của ông sẽ như sau: thiên tài vĩ đại nhất của thời kỳ lãng mạn, ông là thần tượng âm nhạc của châu Âu. Bị tước bỏ lưu vong ở quê nhà, ông qua đời rất sớm, lúc 39 tuổi. Phần lớn cuộc đời của Chopin bị một căn bệnh nan y làm hạn chế sự nghiệp của ông như một bậc thầy về nghệ thuật. Anh hoàn toàn biết tình yêu của hàng trăm người hâm mộ và người phụ nữ duy nhất có thể hiểu anh. Cô ấy có cùng tài năng với chính mình. Bi kịch của ông và đồng thời hạnh phúc số phận - trong âm nhạc. Và cô ấy là bất tử.