Nghệ thuật và Giải tríNhạc

Thể loại âm nhạc cổ điển: Quá khứ và hiện tại

"Âm nhạc cổ điển" và "nhạc cổ điển" - hai từ ngữ hoàn toàn tương đương, thoát khỏi khuôn khổ ngữ, phản ánh sự hình thành sâu rộng của văn hóa âm nhạc, ý nghĩa lịch sử và triển vọng phát triển hơn nữa của nó. Thường thì thuật ngữ "nhạc cổ điển" được thay thế bằng cụm từ "nhạc hàn lâm".

Câu chuyện về

Không phụ thuộc vào ngữ, âm nhạc cổ điển có nguồn gốc lịch sử nhất định, gắn liền với những năm cuối thời kỳ Khai sáng của thời kỳ cổ điển. Thơ ca và nghệ thuật viết kịch vào thời điểm đó được dựa trên các tác phẩm của các tác giả cổ đại, và kỹ thuật này cũng được gọi nền văn hóa âm nhạc. Trinity - thời gian và địa điểm hoạt động, đã được tuân thủ trong thể loại opera và thể loại âm nhạc khác liên quan đến các nguồn văn học. Oratorio, cantata mang đậm dấu ấn của kinh điển, một loại tiêu chuẩn 17-19 thế kỷ. Các vở opera thống trị libretto, được viết vào thời kỳ cổ đại.

trở thành

Hầu như tất cả các thể loại âm nhạc cổ điển bằng cách này hay cách khác gắn liền với thời đại cổ điển. Composer Gluck là một trong những tín đồ nổi bật nhất của nền văn hóa cổ đại trong âm nhạc, ông đã có thể đáp ứng tất cả các qui thực hiện những tác phẩm của họ. Thời đại của quá khứ đặc trưng bởi một logic rõ ràng trạng thái cân bằng, một kế hoạch rõ ràng, hài hòa và quan trọng nhất, tính đầy đủ của âm nhạc cổ điển. Tuy nhiên, sự khác biệt giữa các thể loại bắt nguồn từ khi âm sắc nhẹ nhàng nhưng kiên quyết loại bỏ, và thay vào đó hồng gần như toán học điều chỉnh độ nét của thể loại này. Theo thời gian, các loại hình âm nhạc cổ điển đã nhận được một mức độ cao của học thuật.

Opera solo bên đã trở nên rõ rệt chiếm ưu thế so với giọng nói kèm theo, trong khi trước đây đều tham gia vào việc thực hiện là như nhau. Nguyên tắc của sự thống trị giàu âm thanh của libretto đã đưa ra một hình thức hoàn toàn khác nhau, và trình bày là sân khấu và opera. Cũng chuyển đổi hòa tấu nhạc cụ, nhạc cụ độc tấu chuyển về phía trước, đi kèm giữ ở chế độ nền.

thể loại âm nhạc, xu hướng và phong cách

Trong thời gian cuối cổ điển mới âm nhạc "mẫu" được tạo ra. Âm nhạc cổ điển thể loại trở nên phổ biến vào cuối thế kỷ thứ 18. Orchestra, cụm công, ban nhạc solo thanh nhạc và nhạc giao hưởng theo đặc biệt là các qui mới của âm nhạc, với ngẫu hứng được giảm thiểu.

Có gì các thể loại âm nhạc cổ điển phân biệt? Danh sách này là như sau chúng:

  • biến thể;
  • giao hưởng;
  • opera;
  • buổi hòa nhạc cụ;
  • cantata;
  • diễn xướng;
  • Prelude và fugue;
  • sonata;
  • bộ;
  • Toccata;
  • tưởng tượng;
  • nhạc organ;
  • nocturne;
  • giao hưởng giọng hát;
  • nhạc đồng;
  • lời đề nghị;
  • Âm nhạc đại chúng;
  • Thánh vịnh;
  • điếu văn;
  • etude;
  • Choir như một hình thức âm nhạc.

phát triển

Đến giữa thế kỷ 18 dàn nhạc được thu thập một cách ngẫu nhiên, và thành phần của họ được xác định bởi nhà soạn nhạc. Tác giả của âm nhạc đã phải xây dựng sản phẩm của họ cho các công cụ cụ thể, thường xuyên hơn đó là một số lượng nhỏ các chuỗi và đồng thau. Sau đó, đã có ban nhạc một cách thường xuyên, đủ hài hòa để tạo điều kiện phát triển của thể loại này của bản giao hưởng và nhạc cụ. Những ban nhạc đã có một cái tên, và lưu diễn liên tục sovershestvovalis trong khu vực tiếp theo.

Vào đầu thế kỷ thứ 19 trong danh sách các thể loại âm nhạc, một số hướng mới. Đây là những bản concerto cho clarinet và dàn nhạc, orgána Orchestra và kết hợp khác. Cũng có cái gọi là Sinfonietta, một đoạn ngắn tác phẩm âm nhạc với sự tham gia của toàn bộ dàn nhạc. Cùng lúc đó nó đã trở thành cầu siêu thời trang.

Nhà soạn nhạc của thời kỳ Cổ điển, Johann Sebastian Bach và con trai của ông, Kristof Glyuk, đại diện của Ý và Opera Mannheim thành lập trường cổ điển Vienna, trong đó cũng bao gồm Haydn, Mozart và Beethoven. Trong các tác phẩm của những bậc thầy là hình thức cổ điển của bản giao hưởng, sonata, mảnh công cụ. Sau đó nảy sinh thính phòng, piano ba, tứ tấu đàn dây khác nhau và quintets.

cổ điển Vienna âm nhạc của thời kỳ cổ điển cuối diễn ra suôn sẻ trong giai đoạn tiếp theo, thời điểm lãng mạn. Nhiều nhà soạn nhạc bắt đầu sáng tác một cách tự do, công việc của họ và sau đó vượt qua qui học của quá khứ. Dần dần những khát vọng sáng tạo của các bậc thầy đã được công nhận là "mẫu mực".

Kiểm tra thời gian

Thể loại âm nhạc cổ điển tiếp tục phát triển, và cuối cùng để xác định họ là những tiêu chí đánh giá, trên đó các nguồn gốc của công việc mức độ nghệ thuật, giá trị của nó trong tương lai. Âm nhạc đã đứng sự thử thách của thời gian, nhất thiết phải có trong tiết mục buổi hòa nhạc của hầu hết các dàn nhạc. Vì vậy, nó đã được với các tác phẩm của Dmitri Shostakovich.

Trong thế kỷ 19 đã có một nỗ lực để phân loại các thể loại âm nhạc cổ điển, một số hạng mục của cái gọi là nhạc nhẹ. Đó là một operetta, đó là nhanh chóng để gọi là "poluklassikoy". Tuy nhiên, thể loại này nhanh chóng trở thành hoàn toàn độc lập, và đồng hóa nhân tạo là không cần thiết.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.birmiss.com. Theme powered by WordPress.