Nghệ thuật và Giải tríNghệ thuật

Nghệ sĩ Isaak Levitan Ilich: tiểu sử, sự sáng tạo

Nghệ sĩ Isaak Levitan Ilich được sinh ra tại thị trấn Kybartai (Lithuania) trong tháng 8 năm 1860. Về thời thơ ấu của mình, anh hầu như không nói cho ai biết, vì vậy thông tin về giai đoạn này của hậu duệ đời còn lại. Được biết, cha của ông là bằng cách nào đó rất ít người lao động và đấu tranh để cung cấp cho trẻ em một nền giáo dục tốt. Isaac Levitan, người có tiểu sử bắt đầu với sự xuất hiện tại Moscow, tiếp theo bước chân của anh trai của nghệ sĩ, người đưa ông đến triển lãm ngoài trời, trên bản phác thảo. Tại mười ba tuổi Isaac đã được chấp nhận vào trường nghệ thuật.

thầy vĩ đại

Kể từ khi giáo viên là cậu bé rất may mắn, nhưng nhìn chung, tất cả các năm đào tạo mang lại cho ông những thử thách. Ông lúc bấy giờ là một đứa trẻ mồ côi, không ai có thể làm gì để giúp anh ta, tất cả các vấn đề trong tuổi trẻ này, nó là cần thiết để quyết định. một họa sĩ phong cảnh rực rỡ như Isaac Levitan tiểu sử rất khó. Khả năng ngay lập tức phát hiện ra nó đáng chú ý, vì giáo viên là tuyệt vời: Vasily Polenov và Alexey Savrasov - có mình biết tên của tất cả các nghệ sĩ. Hơn nữa, giáo viên, ví dụ, Savrasov là xuất sắc, được đào tạo một nhóm toàn bộ học sinh giỏi: Nesterov, cả Korovin, Svetoslavsky Stepanov ...

Levitan, người có tiểu sử được mô tả trong bài viết này, cảm thấy rằng ông đã cho mọi thứ dễ dàng, và không ngừng sợ nhẹ nhàng, làm việc lâu dài và khó khăn, tìm kiếm phong cách riêng của mình. Với mười tám tuổi, ông đã tham gia vào triển lãm tranh của mình và ngay lập tức bắt đầu nói chuyện. Isaac Levitan Ilich ngay lập tức trở thành một hiện tượng nổi bật trong văn hóa Nga. Là một họa sĩ Levitan đã rất tò mò, nhưng ông học tự nhiên mà không cần mổ xẻ nó được y khoa, ông đã nói chuyện như thể tự tin của cô. Và không ai proznal từ rất nhiều bí mật của cô, như Levitan.

tiểu sử

Các nghệ sĩ không muốn đi xa động vật hoang dã có nguồn gốc, sống chủ yếu ở Moscow, ông làm việc tại các tỉnh Tver và Moscow, hai ở Crimea và rất nhiều - "Hiệp hội các Wanderers" trên sông Volga, như thành viên của Luôn sống lặng lẽ, không có thời gian cho xa xỉ, bởi vì công việc đã đưa anh ta tất cả các thời gian, tất cả sức mạnh và tất cả tình yêu. Dưới đây là tất cả các công việc của thở cuộc sống mà tạo Levitan - tiểu sử là nhất chắc chắn.

Tầm nhìn và cảm giác

Ông đã vượt qua giai đoạn quy ước của một phong cảnh lãng mạn, đôi khi còn sống sót bạn bè Wanderers. Một người đàn ông vô cùng nhạy cảm với mỗi ấn tượng của thiên nhiên trong mọi biểu hiện của mình, các nghệ sĩ I. I. Levitan và hội họa của mình - mỗi! - rằng mỗi providchestvo thời gian, "đọc" kinh nghiệm. Nhạc sĩ là sân hoàn hảo.

Trên danh lam thắng cảnh Levitan là "một mắt tuyệt đối" hoặc "cảm giác tuyệt đối." Điều tương tự cũng áp dụng cho màu nước, mà còn truyền đạt một cách chính xác tâm trạng chính xác thơ mộng, đó là bản chất của hiện tượng nghệ thuật của thiên nhiên. Trong màu nước Levitan, có cảnh quan luôn cực kỳ đáng tin cậy, tránh các chi tiết, nhưng một cách an toàn và chính xác chuyển tải tâm trạng mà anh thì thầm hình ảnh của thiên nhiên.

triết học

"Tâm trạng cảnh quan" Levitan là rất hiếm bão hòa tâm lý, họ đầu tư một phần rất lớn của tâm hồn con người. Ông biết làm thế nào để nhìn vào bản chất như thể nó đã được tập trung tất cả những bí ẩn của sự hiện hữu (nhà triết học yêu thích của nghệ sĩ Schopenhauer là, bằng cách này, giải thích rất chính xác rằng khả năng của mình). bức tranh Levitan chấp nhận một số những sáng kiến của trường phái ấn tượng, nhưng các nghệ sĩ vẫn không đầu hàng với độ tinh khiết và niềm vui của ánh sáng và màu sắc, vì không ở lại lâu hơn trong vòng tròn của hình ảnh Nga cổ đại, và chúng luôn luôn và nhất thiết vốn có bao bọc linh hồn của chúng tôi "khao khát thế giới."

Ngay cả những năm đầu làm việc độc quyền trữ tình. Artist I. I. Levitan và hội họa của ông "Thu ngày. Sokolniki", vì nó đã được mở cho chúng ta thời kỳ đầu tiên của mình sáng tạo. Khi đến hạn, các Levitan, trở thành một bậc thầy của cảnh quan, học hỏi ngay cả những giai điệu đơn giản biến thành một hình ảnh tiêu biểu của đất nước. sáng tạo trưởng thành Levitan mở "Birch Grove". Trong tất cả các năm của cuộc đời mình trong từng thời kỳ mặt trời trở ra với bức tranh của mình, và danh lam thắng cảnh đã được tạo ra, tràn đầy linh cảm bi thảm của nỗi buồn và sự cô đơn. Người nghệ sĩ phải chịu đựng rất nhiều, suy nghĩ về cái chết sắp xảy ra không để lại anh ta. Tuy nhiên, để được điều trị tại Ý, ông đã không đi. "Nó chỉ là bằng tiếng Nga và có thể làm việc một cảnh quan thật," - ông giải thích.

Vàng Ples

công trình nên thơ spiritualized viết Levitan khi đi du lịch dọc theo sông Volga với Wanderers đồng. "Thời gian Volzhsky" Levitan cho tác động sáng tạo được so sánh với "Boldino mùa thu" Pushkin. Sviyazhsk cổ vật, Old Believer băng ngang qua sông, vẻ đẹp gồ ghề của thiên nhiên phía Bắc, xa xôi từ tất cả mọi thứ tươi tốt, sinh tử, không cần thiết - mà tìm thấy ở đó các nghệ sĩ I. I. Levitan. Và hình ảnh của ông được sinh ra - một thực tế, mang tính biểu tượng - "Eternal Rest".

Phác thảo của một nghĩa địa bỏ hoang hữu ích để bắt đầu làm việc trên một phần, vì vậy cảnh quan là có thật như thường xảy ra, nhưng ông đã cho nghệ sĩ một chiều sâu khác thường và uy nghi, và trái đất đã được kết hợp với bầu trời, mang lại xuyên Volga cho ông, chìm vào buổi tối tím. Ngoài phong cảnh Levitan này, đã viết trong một loạt - tuyệt vời, ấm áp, tươi sáng, đầy hình ảnh: "Evening Vàng Đạt" "Buổi tối trên sông Volga", "Sau khi the Rain", "gió tươi", nhưng thực sự tiêu biểu, nổi tiếng, các có dễ nhận biết tất cả vẫn còn trở thành, cô - "yên nghỉ đời đời".

chi tiết

Trong bức tranh này, có tất cả mọi thứ: sự im lặng, và rumble nặng của chiếc chuông lớn, và sự yên nghĩa địa, và phong trào vô tận của cuộc sống. Gray, điện lạnh của dòng sông được thể hiện như thể từ độ cao bay chim và cánh nằm sóng soài trên mặt nước doi đất hẹp mà được ngồi một nhà thờ nhỏ cũ, và với anh ta - một nghĩa địa. Và gió không ngừng và khăng khăng rách đỉnh của Aspen, và thậm chí thánh giá nghiêng, dường như dưới áp lực của nó.

Nhưng ngôi đền cửa sổ phát sáng sáng rực rỡ từ nước thậm chí màu xám này và màu hoa cà chân trời tối như một cái bật lửa. Đây là phần còn lại mãi mãi tồn tại của thế giới, được tạo ra bởi Đấng Tạo Hóa: gió này, có vẻ như, không thúc đẩy những đám mây, không phải là một lắc Aspen, và thời gian tự nó càn quét qua vùng đất này một cách nhanh chóng và không thể hủy bỏ. Không phải là một dấu hiệu duy nhất của sự hiện diện của con người trong bối cảnh này ở đó. Chỉ có không gian nơi các linh hồn là không xấu hổ cũng không phải là nhỏ bé của các chi tiết hay sự rộng lớn của thế giới. Vì vậy, các bức tranh Levitan để phá vỡ sự hài hòa toàn cầu.

về phong cách

Các khái niệm rất phong cách - một loại transpersonal. Bắt đầu làm việc trên các bức tranh, các nghệ sĩ dường như để tham gia vào các trò chơi dự kiến, chấp nhận điều khoản của nó. Tất nhiên, ông có quyền đứng lên chống lại những điều kiện này, để bác bỏ chúng bằng cách của mình bằng văn bản. Một cái gì đó tương tự đã xảy ra với Levitan. Trong tác phẩm đầu tay của mình - "The Village", "Road to rừng", "Ngày mùa thu tại Sokolniki", "Water Mill", "Walk of Ostankino", "Vườn trong tuyết", "Cảnh của Dali." Và những người khác - thể hiện rõ phong cách của Art Nouveau mặc dù "transpersonal", chứ không phải trực tiếp.

Moscow học các nguyên tắc sơn, tất nhiên, thống trị. Tuy nhiên, trong bộ phim nêu trên "Eternal Rest", điểm cao nhất của Levitan thiền triết học, phong cách hiện đại làm cho bản thân khá ầm ĩ. Mặc dù chọn bất kỳ một phong cách trong công việc của mình không thể. Tranh Levitan - tìm kiếm bất tận. Ở đây và tiếng vang của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực (cảnh quan quá!), Và biểu tượng và trường phái ấn tượng và Art Nouveau và Chủ nghĩa biểu hiện, nhưng họ khẳng định chỉ trong các kết nối phong cách dày đặc nhất. Levitan là chủ yếu để nắm bắt các sản phẩm động cơ ở trạng thái tự nhiên của nó, và làm thế nào để thể hiện nó, ông biết khác nhau và được hưởng tất cả khi cần thiết.

Thành phần và hình thức

Về thành phần công việc của Levitan giải quyết bằng mô hình cổ điển, trong đó có một sự cân bằng, một loại grafizm. Thành phần được chia thành tam giác có điều kiện. Ví dụ: quyền ở mặt trước - bờ, sau đó ông - trái, về phía dòng sông, sau đó - một lần nữa trên bờ phải của chiếu, lau sậy cân bằng trái như được chỉ ra cho đường chân trời của con sông. Tất cả các công trình này được hoàn thành bởi hai thuyền, mà hình thức dường như tiếp tục chăm sóc để đường chân trời. Kết quả là, hai phần này được kết hợp trong một thành phần không đối xứng nghiêm ngặt, mà là cân bằng.

Khối lượng và không gian và tương tác thể hiện rõ ràng nhất trong kiến trúc, mà còn trong sơn Dolno một cái gì đó như thế này xảy ra - trong tỷ số giữa nền và chủ đề. Và Isaac Levitan đã viết một bức tranh về mùa thu! Bằng chứng nổi bật nhất về điều này. Cây anh trông rất mạnh mẽ, nước - không chỉ trong suốt, mà còn ướt, và những con thuyền trên đó, ngay cả những nhỏ bé, xa xôi, nhìn thấy bên trong rỗng, dễ dàng và lơ lửng trên mặt nước.

Màu sắc và ánh sáng

Màu sắc ưa thích nghệ sĩ - màu xanh lá cây và ông đã có thể chia nó ra thành một chục sắc thái của một sơn ngọc lục bảo xanh duy nhất. Ngay cả trong bóng tối anh chưa bao giờ viết bằng màu đen. lớp mỏng men - như thế tìm Levitan tuyệt vời vẻ đẹp danh lam thắng cảnh của những sáng tạo của họ. Mối quan hệ của màu sắc và nghệ sĩ ánh sáng rực rỡ cảm thấy: ví dụ, ánh sáng màu xanh lạnh của mặt trăng được tăng cường thậm chí hơi xanh trở thành màu xanh, và nước được phản ánh mặt phẳng ánh sáng. Trong Levitan màu không ngừng được cường độ cao, các đối tượng di chuyển đi, tối rất nhẹ.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.birmiss.com. Theme powered by WordPress.