Jacques-Louis David (1748-1825) - một đại diện của thuyết Neoclassic trong bức tranh Pháp. Sau một thời kỳ Baroque và thậm chí tinh tế hơn và hào nhoáng hơn, một từ mới đã trở lại với sự đơn giản cổ đại trong thế kỷ XVIII. Người đại diện sáng sủa nhất của trường là David.
Một vài lời về phong cách nghệ thuật của họa sĩ
Bắt đầu làm việc dưới ảnh hưởng của F. Boucher và từ bỏ ước mơ của vẻ đẹp của Rococo, nghệ sĩ trẻ đã đến Rome và quay trở lại từ nó, đầy ấn tượng và ý tưởng mới. Ông quay mắt nhìn về đạo đức và chủ nghĩa anh hùng của lịch sử cổ đại, với những hình ảnh laconic. Tại Rome, ông viết "Horatius Oath" năm 1784. Công việc này đã trở thành một mô hình cho hầu hết các nghệ sĩ, những người cảm thấy cấp bách của thời đại. Ông được chào đón nhiệt tình tại Rome và Paris. Sau đó, các tính năng của công nghệ đã được hình thành, mà ông sẽ sử dụng trong một thời gian dài:
- Các hình ảnh và vật thể được đánh dấu ở tiền cảnh.
- Nền tảng là để che bóng chúng. Ánh sáng tối hoặc mờ được sử dụng.
- Thành phần rất laconic.
- Các chi tiết được rõ ràng, được đưa ra bởi đột qu large lớn. Điều này phân biệt chúng với sự ồn ào của rococo.
Cuộc cách mạng Pháp đẫm máu
Những lý do kinh tế và chính trị đã dẫn đến việc chiếm được Bastille năm 1789, phiên xử của nhà vua vào năm 1792-1793, sau khi thành lập Công ước Quốc gia. Nhưng việc thi hành của nhà vua không dẫn tới dân số thịnh vượng. Nó đói. Trong bản thân Công ước không có sự thống nhất. Người đàn bà quý tộc, người phụ nữ Girondint, Charlotte Corday, bị sốc bởi hành động của nhà vua và đến Paris, tin rằng Pháp đang ở trong tay của những người gây ra mọi điều ác. Cô đến Paris và mua một con dao nhà bếp ở Palais-Royal. Ba lần dưới cái cớ rằng anh ta muốn cảnh báo về cốt truyện, cô ấy đã cố gắng thâm nhập vào Marat. Cuối cùng, Marat, người bị bệnh eczema và chịu ngứa ngáy, đưa cô đến phòng tắm, nơi anh đã từng làm việc trong những tháng gần đây. Phần dưới của bồn tắm, nơi anh đang ngồi, được che phủ bằng tấm trải giường, đôi khi bao bọc vai anh. Trên bồn tắm là một cái bàn để phục vụ anh ta như một chiếc bàn. Nhức đầu dữ dội mà ông trấn tĩnh bằng nén dấm (thông tin từ nguồn Pháp, "Bath Marat"). Sau một cuộc trò chuyện ngắn, Corde đâm bằng dao dưới xương đòn của người sansculotta bị ghét. Cô đã bị bắt tại hiện trường vụ án. Cô đã không phủ nhận phiên xử. Cô đã bị hành quyết. Và Marat, biệt danh "Friend of the people" đã trở thành một người sùng bái. Trên bàn thờ của các nhà thờ đứng ngực của ông, được trang trí với các biểu ngữ của cuộc cách mạng.
Công việc sơ bộ của David
Ngay khi nghệ sỹ biết được vụ giết người, anh ta ngay lập tức chạy đến phố Cordiller, nơi Marat sống. Người họa sĩ vẽ ngay bản vẽ, sau đó ông đã giúp viết "Cái chết của Marat". Hình ảnh gần như ngay lập tức được hình thành thành một phần duy nhất trong đầu của nghệ sĩ. Với nến, họa sĩ nhanh chóng phác hoạ. Ông đã rất bị sốc bởi cái chết của Marat. Hình ảnh thậm chí không được ai ra lệnh. Nghệ sĩ vẽ cho mình. Thứ tự sẽ đến vào ngày hôm sau, giống như yêu cầu tổ chức tang lễ. Là một nhà cách mạng bốc lửa, David đã thấy trong vị anh hùng tử đạo đã chết. Đây là những gì ông đã cố gắng để tiết lộ trong buổi lễ tang và, do đó, để viết "Cái chết của Marat". Hình ảnh đã trở thành một biểu tượng của lòng tận tụy với ý tưởng và sự hy sinh. Trong tang lễ của Marat, thi thể ướp xác của anh ta được bọc bằng da láng giềng, giống như những binh lính La Mã. Vì vậy, có một đám tang. "Cái chết của Marat", một bức tranh có lịch sử sáng tạo như một tổng thể đã được viết ra, vì David đã làm tất cả công việc chuẩn bị, cung cấp cho người xem suy nghĩ về trí nhớ và đạo đức. Chính họa sĩ vẽ bức tranh này trong vòng ba tháng.
"Cái chết của Marat": mô tả về bức tranh
"Mỗi người chúng ta đều có trách nhiệm về tài năng mà anh ấy có trước quê nhà. Một người yêu nước thực sự phải phục vụ cô ấy một cách sẵn sàng, bằng mọi cách làm sáng tỏ những người đồng bào và kêu gọi họ tôn vinh những kỳ công và đức hạnh "- đây là lời tuyên bố của David. Từ quan điểm này, ông đã miêu tả cái chết của Marat. Hình ảnh lắc. Các nghệ sĩ đã không viết điều kiện đau đớn của da của một cuộc cách mạng bốc lửa. Thành phần đơn giản và đậm nét. Nó giống với thân xác của Đấng Christ trong Pieta của Michelangelo hoặc Chết của Caravaggio. Và vết thương của ông làm cho chúng ta nhớ những giáo giáo đánh vào ngực Jesus. Thân xác của Marat đã chết bằng một tay cầm trong bồn tắm cầm một chiếc lông. Mặt thứ hai nằm trên bảng. Nó chứa một lá thư giả cho Corday, bị nhuộm màu. Cô nói rằng cô ấy rất không vui. Điều cuối cùng anh hùng viết đã nằm bên cạnh anh ta. Nó nói rằng tiền phải được trao cho mẹ của 5 đứa con, mà cha đã chết vì tự do. Công việc ngay lập tức được chuyển nhượng. Nước trong bồn tắm và khăn trải giường được sơn bằng máu. Trên sàn nhà có một con dao nhà bếp lớn, cũng nhuộm máu. Khuôn mặt xấu xí, rộng vai của Marat được thăng hoa bởi sự im lặng của cái chết đã hôn anh. Trong bức tranh này có một cái gì đó dịu dàng và cay đắng cùng một lúc. Với những cảm giác như thế, David đã nhìn thấy cái chết của Marat. Bức tranh được lấp đầy với các chi tiết thực tế trong lịch sử, nhưng mang dấu ấn của một lý tưởng. Chữ viết trên một chiếc hộp gỗ thô là "MARATH - David." Đây là một loại văn tự.
Màu sắc và chi tiết
Trên nền tối của bức tường, một tia sáng có vết thương đẫm máu của thân thể cách mạng và các tấm trắng được tách ra bởi một chùm ánh sáng rơi xuống cạnh bồn tắm. Bóng tối rất sắc nét, vì vậy tấm ở tiền cảnh dường như nhô ra ngoài mép vải. Tất cả các chi tiết cũng được nói bởi Spartan, cách cực kỳ khiêm tốn của cuộc sống của người lãnh đạo của Jacobins. Dưới tay trái nằm giấy tờ cho thấy Marat vừa mới bắt đầu, nhưng không hoàn thành công việc của mình. Cái bút báo ở tay phải, mà Marat nắm giữ, cho thấy ông đã phục vụ cho cuộc cách mạng bằng hơi thở cuối cùng. Tất cả các chi tiết của bức tranh cho thấy những người đương thời rằng Marat là người nghèo và không hư hỏng.
Bức họa "Cái chết của Marat" (1793) ở Brussels.