Vermeer Yan: bức tranh. họa sĩ người Hà Lan Jan Vermeer

Họa sĩ Jan Vermeer là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng của cái gọi là Golden Age của nghệ thuật của Hà Lan. Nó được coi là một bậc thầy trong quá khứ của thể loại chân dung và vẽ thể loại. Tên anh ấy là ngang bằng với các Hals Frans và Rembrandt. Kể từ khi nơi sinh và cái chết của ông là một thị trấn gần The Hague, trong truyền thống của Nga về nghệ thuật nó được gọi là Yan Vermeer Delft. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ xem xét cuộc đời và sự nghiệp của họa sĩ.

Thời thơ ấu và tuổi thanh xuân

Chính xác ngày tháng năm sinh của mình, chúng ta không biết. Tuy nhiên, ông đã được rửa tội vào ngày cuối cùng của tháng 10 năm 1632 tại một trong những nhà thờ giáo xứ của Delft. Trái ngược với tất cả các khái niệm về gia đình lớn thời gian đó, cha Jan Vermeer đã có, nhưng con trai, một con gái. Cô ấy tại thời điểm ra đời của một em trai mười hai năm. Về mẹ thuật sĩ Digna Baltes, chúng ta hầu như không có gì. Janson Reyneer chuyển từ Antwerp đến Amsterdam vào năm 1611 và đã tham gia vào dệt lụa. Đã lập gia đình, ông di cư đến Delft và mua nhà trọ. Chúng tôi không biết lý do, nhưng vì một lý do ông đổi tên và tên. Chủ sở hữu của khách sạn "Mechelen" Bây giờ được gọi là Reiner van Vos. Ông đã không ghi được dệt và gia nhập Guild of St. Luke - cửa hàng, trong đó kết hợp tất cả những người lao động nghệ thuật. Trong "công đoàn" trong năm thứ hai mươi đầu đời và gia nhập Vermeer Yan, có những bức tranh trong một vài năm đã rung động thế giới.

sự hình thành

Một điều rõ ràng là: con trai đã không đi đến bước chân của cha mình và nghiên cứu dệt lụa. Ai đã nghe lời rút ra bài học? Bởi vì để trở thành một thành viên của Guild of Saint Luke, nó là cần thiết để kiếm được danh hiệu tổng thể. Và điều này, đến lượt nó, đã được đi trước bởi một tối thiểu là sáu năm nghiên cứu và ở lại trong tình trạng của người học nghề. Ghi rằng Yan Vermeer Delft đã trở thành một thành viên của guild, nó là kết thúc của tháng 12 năm 1653. Vì vậy, tôi quyết định chọn một nghề và bắt đầu dạy một thiếu niên trong năm thứ mười lăm của cuộc sống. Ai là cô giáo của mình? Hầu hết các nhà phê bình đồng ý rằng nó có thể là một trong hai Leonart Bramer, hoặc Gerard Ter Borch. Ngoài ra còn có một phiên bản đó đã không tìm thấy bằng chứng tài liệu rằng những bước đầu tiên trong nghệ thuật Phạt tiền Jan Vermeer giúp Carel Fabritius, một cựu học sinh của Rembrandt. ảnh hưởng vô điều kiện vào các nghệ sĩ trẻ đã có một Pieter de Hooch. Vermeer đã thành công bởi phong cách của mình bức tranh thể loại trong các bức tranh của mình. Nhưng Hooch không thể là một giáo viên của thiên tài trẻ, bởi vì ông sống ở Delft chỉ trong 1652.

Cuộc sống cá nhân

Trong khi vẫn còn là một ứng cử viên cho vị trí của một bậc thầy miễn phí trong Guild of Saint Luke, Jan Vermeer kết hôn. sự lựa chọn của ông là Catharina Bolnes, con gái của một doanh nhân thành đạt, sở hữu một nhà máy để bắn gạch gần Delft. Trên đường đến cuộc hôn nhân của những người yêu thích chờ đợi cho các chướng ngại vật, nhưng không có tính chất vật liệu. Thực tế là Jan Vermeer xuất thân từ một gia đình Tin Lành, và cô dâu của mình - từ Công giáo. Mẹ của cô gái, Maria Bolnes, lúc đầu thẳng thừng từ chối cho người nộp đơn trên bàn tay của con gái. Phải mất lời cầu bầu Bramer, cũng là một người Công giáo, để trái tim của người mẹ tương lai trong luật dịu lại. Đám cưới diễn ra ngày 20 tháng 4 năm 1653. Theo thỏa thuận này, hai vợ chồng di chuyển vào ngôi nhà của cô dâu. Nhưng các nghệ sĩ đã tiếp tục ủng hộ mẹ mình, người điều hành khách sạn. Trong Jan Vermeer và Catharina Bolnes được sinh ra mười lăm con, nhưng chỉ mười một sống sót giai đoạn phôi thai. Nghệ sĩ thời gian thường được mô tả trên bức tranh sơn dầu người vợ hoặc người yêu của mình. Tôi không ở lại ngoài xu hướng này và Vermeer Yan. tác phẩm nghệ thuật đôi khi miêu tả Catarina. Ví dụ, chúng ta có thể nhìn thấy cô ấy đang mang thai trên vải "Một phụ nữ với trọng lượng."

Cơ hội thăng tiến

gia đình nghệ sĩ là không nghèo. Ban đầu nuôi gia đình lớn đã giúp hotel "Mechelen", nằm trên quảng trường chợ chính của Delft. nghệ sĩ người Hà Lan thường không trong cảnh nghèo đói. Tranh và các đối tượng của mỹ thuật ứng dụng được rất nhiều nhu cầu trong xã hội Hà Lan. bậc thầy tài năng ít hiện tích lũy tài sản khổng lồ, vẽ trên nhiều bức tranh một tháng. Nhưng Jan Vermeer không muốn vội vàng. Ông đã viết hai bức tranh trong năm. trì trệ như vậy cực kỳ khó chịu của mẹ mình trong pháp luật, nhưng không phải là khách hàng quen. Họ đã sẵn sàng trả tiền cho những bức tranh của ông rất nhiều tiền. Các người hâm mộ chính của các bậc thầy đã Hendrick van Buyten và Jacob Dissius, thợ làm bánh và nhà xuất bản của Delft. Thực tế là bức tranh Yana Vermeera người đương thời đánh giá cao, được chứng minh bởi thực tế là các nghệ sĩ đã hai lần được bầu hiệu trưởng của Guild of Saint Luke (trong 1662-1663 và 1670-1671, tương ứng).

Những năm cuối cùng của cuộc đời mình

Thạc sĩ vẽ tranh thể loại và có giá trị như một nhà phê bình nghệ thuật. Liên kết với này là người duy nhất trong cuộc đời của chuyến đi Vermeer ra khỏi thị trấn. Ông sẽ không bao giờ rời Delft nếu Frederick William I, cử tri Brandenburzhskomu, không cung cấp để mua một bộ sưu tập của La Mã và những bức tranh Venetian. Đó là lái xe các nghệ sĩ như một chuyên gia trong The Hague để kiểm tra tính xác thực của những bức tranh. Bảo quản hành động công chứng, trong đó nêu rằng các bậc thầy Yordans Yakob và Vermeer Yan tranh tìm thấy không đáng tin cậy và giá trị một phần mười giá chào bán. Với một nghệ sĩ ưu ái như vậy gần như đã kết thúc ngày của mình trong cảnh nghèo đói. Nó bắt đầu cuộc chiến Hà Lan-Pháp, kéo dài bảy năm vào năm 1672. thương mại Nghệ thuật đóng băng. Vermeer đã buộc phải vay tiền để nuôi gia đình lớn. Trong năm 1675, các nghệ sĩ ngã bệnh và chết. di sản của ông đã khởi hành nợ.

Vermeer Yan: giai đoạn đầu của sự sáng tạo

Trẻ Thạc sĩ từ lâu đã chịu ảnh hưởng của Baroque Ý. những bức tranh đầu tiên của ông ghi nhận những hình ảnh hoành tráng và hùng vĩ. Các nghệ sĩ liên quan đến chủ đề tôn giáo ( "Chúa Kitô nơi Đức Maria và chị gái Martha"). Ảnh hưởng của ông và thạc sĩ Hà Lan của bức tranh thể loại Pieter de Hooch. Phong cách của ông đã tìm thấy một sự tiếp nối và phát triển trong những bức tranh của Vermeer. Bức tranh quan trọng nhất của giai đoạn này có thể được gọi là sơn krupnofigurnoe "Các ma cô." Người ta tin rằng con số ở bên phải - một chân dung tự họa của nghệ sĩ. bức tranh phần "Các ma cô 'tươi sáng, tràn đầy nhiệt huyết trẻ trung và gợi cảm. Tone màu mạnh dạn kết hợp với các bản vá lỗi vang xa của màu sắc tinh khiết. Kể từ khi thay đổi 1650s nghệ sĩ cách hình ảnh muộn. Ông đã viết một bức tranh nhỏ với một hoặc nhiều ký tự và tập trung không quá nhiều những câu chuyện như tinh thần chung, bầu không khí của cảnh. Tuy nhiên, ông chú ý đến các chi tiết, suy ngẫm về ánh sáng mà biến đổi bên trong thị trấn nhỏ của căn phòng. Đặc trưng của giai đoạn này là bức tranh "The Girl bằng chữ", "Các cô bán sữa", "ren".

Jan Vermeer "Girl with a Pearl Earring"

Đây là bức tranh nổi tiếng nhất của nghệ sĩ. Nó thuộc về Bảo tàng The Hague, nhưng nó hầu như không bao giờ bắt trên trang web - vì vậy thường nó tours thế giới. Một cô gái được miêu tả trong bức tranh thường được gọi là "Bắc Mona Lisa." Thạc sĩ trong bức tranh này đạt đến đỉnh cao của thiên tài của mình. Cô gái trẻ - như một hiện thân của nữ tính tinh tế. Tất cả vải thấm trữ tình vô hạn. Thủ trưởng lần lượt với đôi mắt không được bảo vệ, Pearly khăn màu xanh trên nền tối, vì nó đã được phát sáng. Ai được mô tả trong bức tranh Yan Vermeer? Girl with a Pearl Earring ... Nó có thể là Mary - con gái cả của các nghệ sĩ. Tuy nhiên, như các đối thủ tranh luận quan điểm này, con đầu lòng trong gia đình xuất hiện trong năm 1653. Do đó, tại thời điểm bức tranh (1665) Mary chỉ có mười hai là. Dù là cô gái trẻ trong hình, nó vẫn rõ ràng cao hơn con gái của nghệ sĩ.

bức tranh gần đây

Vào cuối 60-tệ của thế kỷ XVII, các nghệ sĩ đã thay đổi phong cách của mình một chút. Bây giờ ông có hai chủ đề yêu thích xuất hiện. Đây quý ông và phụ nữ người đang trò chuyện dũng cảm, thưởng thức rượu hay chơi nhạc trong một căn phòng trang bị phong phú. Như một ví dụ, "Love Letter" và "Người phụ nữ trẻ với cây đàn guitar." Một chủ đề thứ hai - người nhiệt tình về công việc của họ. Tâm trí tò mò của con người được mô tả trong các bức tranh của "thiên văn học", "Địa lý", "Trong studio của nghệ sĩ." Lao động và việc làm của phụ nữ - là một vấn đề khác, được gọi ở phần cuối của cuộc đời ngắn ngủi của ông Vermeer tháng một Tranh "Các thợ thêu", "The Lady in the spinen", "Woman in Blue Reading một Letter" và "Cô gái cố gắng trên một sợi dây chuyền" - swatches sáng của thời kỳ của nghệ sĩ.