Graffiti là nghệ thuật hay phá hoại?

Tranh và điêu khắc, cài đặt nổi bật, trình diễn và trình chiếu ánh sáng và âm thanh - tất cả điều này ngày nay được coi là biểu hiện không thể chối cãi của nghệ thuật. Nhận thức về các hiện tượng này phụ thuộc hoàn toàn vào ý thức của người xem, mức độ nhận thức của người đó trong các vấn đề văn hoá, sự sẵn sàng hiểu và hiểu điều gì đó mới. Có người bước đi mạnh mẽ hướng về vẻ đẹp hoang dã và vô ích, ai đó - đầy cảm hứng và thực sự quyết định, và ai đó đề cập đến những biểu hiện nghệ thuật như vậy vô cùng thờ ơ.

Trong mỗi thành phố trên toàn cầu bạn có thể tìm thấy các bức tường, trên đó có tất cả các loại văn bản hoặc bản vẽ được tô điểm. Đây là nghệ thuật thực sự của các đường phố, được xem bởi một số như là phá hoại.

Từ những chiều sâu của lịch sử nhân loại đến hôm nay

Không ai có thể gọi một bí mật thực tế rằng tất cả mọi thứ mới chỉ đơn giản là một người già bị lãng quên. Nói chung, các bản khắc trên bề mặt của bức tường - cho nhân loại không phải là bí quyết. Hãy nhớ rằng, ví dụ, các bản vẽ của kỷ nguyên Paleolithic, mà các đại diện của cộng đồng khảo cổ thế giới bây giờ và sau đó tìm thấy ở những nơi khác nhau trên thế giới.

Tất nhiên, trong trường hợp này, có thể nói rằng ở giai đoạn phát triển như vậy những biểu hiện của ái dục cho sắc đẹp có một ý nghĩa hoàn toàn khác, nhưng không có gì để đi từ sự tương tự như biểu hiện vật lý. Từ quan điểm này, graffiti chỉ là một di sản nhỏ của quá khứ tuyệt vời của chúng tôi.

Tất cả mọi thứ phụ thuộc vào việc giải thích

Rất ít người biết, nhưng trong phê bình khảo cổ học và nghệ thuật thuật ngữ này được sử dụng khá tích cực, mặc dù nó có một ý nghĩa hơi khác. Trong ý thức của một công dân bình thường, graffiti là bất kỳ bản vẽ hay bản khắc nào trên tường, hàng rào và, rộng rãi, trên bất kỳ bề mặt ngang hoặc dọc nào (đừng quên về các bản vẽ ba chiều trên đường nhựa, được phổ biến trên toàn thế giới).

Theo quan điểm lịch sử, thuật ngữ có một ý nghĩa hơi khác, sâu sắc và cụ thể hơn. Theo nghĩa rộng nhất, graffiti là bất kỳ hình ảnh hoặc chữ khắc nào được áp dụng cho bề mặt với sự trợ giúp của sơn hoặc, ví dụ, dập nổi, xước. Trong một cái nhìn hẹp hơn về loại khám phá khảo cổ này, chỉ có những vết xước hình ảnh và chữ cái, được giải thích bằng nguồn gốc của thuật ngữ. Tất cả các phần còn lại được gọi là dipity.

Tham khảo lịch sử nhỏ

Đối với những người tin rằng graffiti chỉ là biểu hiện của phá hoại, cần lưu ý một lần nữa sự thật về thời kỳ cổ xưa của một hiện tượng trên con đường phát triển thế giới.

Dần dần, các ký tự chữ sơ khai đã được hoàn thiện, đạt được một ý nghĩa nhất định và được phản ánh trong kỷ nguyên Antiquity. Nghệ thuật vẽ graffiti có thể được tìm thấy ở thành phố Ephesus của Hy Lạp , nằm trên lãnh thổ của Thổ Nhĩ Kỳ hiện đại, và người La Mã cổ đại và điển hình không chỉ để trang trí cho bức tường mà cả các bức tượng với các bản khắc.

Tuy nhiên có vẻ như nó lạ lẫm, cách này sửa chữa và truyền tải thông tin khá bình thường đối với Ancient Rus. Tại Novgorod, Kiev và các thành phố khác, hàng trăm bức tranh tường và các bản khắc đã được bảo tồn, hiện nay được coi là di tích lịch sử đầy đủ. Nhân tiện, hiện tượng như vậy đang nói rất nhiều cho thế giới hiện đại về quá trình viết phát triển.

Trên các bức tường của kim tự tháp Ai Cập, bạn cũng có thể tìm thấy những tên trầy xước của quân lính Pháp đang ở trên lãnh thổ này.

Ngày hôm nay

Vì lợi ích của công lý, cần lưu ý rằng tất cả các bằng chứng lịch sử được liệt kê ở trên có thể được chỉ định là "graffiti" theo nghĩa chuyên biệt về văn hoá. Tất cả những chữ khắc này đều bị trầy xước trên các bức tường của các đền thờ, trên các bức tượng và đá, trong khi ngày nay những thứ như vậy chỉ được tìm thấy với sự trợ giúp của sơn. Ngày nay, graffiti là nghệ thuật của đường phố, đó là những bức tranh được sơn trên tường, trong đó đôi khi bạn có thể tìm thấy những thứ thật sự đẹp: bản sao của bức tranh Dali hoặc tác phẩm gốc đáng kinh ngạc.

Vấn đề của chính xã hội

Trong trường hợp đó, bạn sẽ nói, làm thế nào để bạn có được quá nhiều người nghĩ rằng thao tác như vậy với sơn là chỉ phá hoại và không muốn nhìn vào những thứ một chút khác nhau?

Quan điểm này thực sự khá phổ biến tại thời điểm này, và điều này không thể tránh được. Vấn đề là nhận thức về vẻ đẹp là, trước hết, là một điều cá nhân thuần túy, và thứ hai, đòi hỏi một sự chuẩn bị về văn hoá toàn diện. Để xem graffiti là một nghệ thuật, cần phải có những ý tưởng tối thiểu về thẩm mỹ nói chung và sự biểu hiện hiện đại của nó nói riêng. Nó không chỉ liên quan đến người nhìn, nhưng cũng là bản vẽ bản vẽ cho bản thân nó, tất nhiên, rất khó để gọi một kiệt tác. Đặc biệt là nếu nó được thực hiện một cách thiếu thận trọng và hoàn toàn suy nghĩ.

Tuy nhiên, cùng một văn bản, với việc nộp đơn thích hợp chỉ có thể trở thành một đối tượng thẩm mỹ.

Banksy

Đó là những người chính xác cho thấy thế giới nghệ thuật graffiti. Hình ảnh về tác phẩm của nghệ sĩ này đã bay khắp Internet và trở thành một cảm giác thực sự trong thời của họ. Đặc biệt, điều này đã được củng cố bởi sự bất lực mà những vấn đề của xã hội hiện đại đã được tiết lộ trong các bức ảnh đường phố . Nhiều tác phẩm của họa sĩ này là một sự châm biếm chính trị thực sự . Những người khác chỉ là bản vẽ khái niệm cho phép bạn suy nghĩ.

Hình ảnh liên tục xuất hiện trên các bức tường của các thành phố khác nhau, phong cách ngày càng trở nên dễ nhận biết hơn, nhưng danh tính của nghệ sỹ đường phố vẫn không thể được thiết lập. Hơn nữa - điều này đã không thể cho bất cứ ai cho đến ngày nay.

Đối với Banksy và những người như ông ấy, graffiti là một cái gì đó nằm giữa cách tự biểu hiện và công cụ để làm việc với ý thức tập thể, bởi vì không có một tác phẩm nào không làm bạn nghĩ, chỉ cần không tìm thấy nó.

Chính trị và nguồn gốc của nghệ thuật đường phố

Đáng kỳ lạ, bức tranh đường phố ngày nay rất phổ biến do hoạt động của các nhà hoạt động chính trị Mỹ, người đã cố gắng thể hiện quan điểm của mình bằng bất cứ phương tiện sẵn có nào.

Từ năm 1969 đến năm 1974, graffiti tích cực phát triển, phong cách mới xuất hiện, cách áp dụng sơn vào tường, trong khi sự phổ biến của nghệ thuật này đã không đạt được một loại apogee. Từ thời điểm này, không chỉ các đường phố và lối đi ngầm đã bắt đầu làm choáng váng với "thẻ", mà còn là ga tàu điện ngầm.

Các khẩu hiệu chính trị dần dần bắt đầu được pha loãng nói cách khác, bắt đầu bằng trích dẫn các tác phẩm văn học, kết thúc bằng ngôn ngữ lạm dụng. Có lẽ, trong giai đoạn này câu hỏi: graffiti - một loại nghệ thuật hoặc phá hoại - là điều có liên quan nhất.

Sự suy giảm trong phổ biến

Chỉ có tự nhiên mà những hành động đó không thể tồn tại trong một thời gian dài mà không bị trừng phạt. Do vụ "đại dịch bùng phát" và số lượng ngày càng tăng các biểu hiện khiêu dâm trên thành phố, chính phủ phải hành động, và dần dần họ càng ngày càng quyết tâm hơn.

Điều này đã dẫn đến sự giảm dần tính phổ biến của hình thức nghệ thuật này. Trong một thời gian dài nó đã đi vào tình trạng suy thoái.

Thương mại hoá và sự trở lại của sự phổ biến

Mặc dù thực tế là hình thức nghệ thuật này đã trở thành graffiti trên giấy và chưa phát hiện ra bất kỳ sự phản chiếu nào trên những bức tường thành phố, luôn có những người hâm mộ thực sự của những "bản khắc đá" hiện đại. Ở các thành phố, mọi lúc và sau đó đều có những hình ảnh mới, đôi khi thậm chí còn có được tình trạng hấp dẫn.

Rất thường xuyên, các bức tường của tất cả các loại cửa hàng và trung tâm mua sắm đã trở thành "nạn nhân" của graffiti. Các chủ doanh nghiệp, có khả năng đánh giá cao những lợi ích của những sự kiện như vậy, nhanh chóng lưu ý đến một phương pháp tương tự để thu hút sự chú ý của khách hàng, và ngay sau đó graffiti trên giấy đã biến thành những bức tranh đầy đủ theo yêu cầu. Đối với nhiều nghệ sĩ, nó đã trở thành nghĩa đen là một cách để kiếm tiền, và không có gì đáng ngạc nhiên rằng hiện tượng này được ghi nhận rất tốt trong khái niệm nghệ thuật pop.

Tính hiện đại

Cho đến nay, graffiti chủ yếu là hiện tượng phi thương mại hoá, nhưng ở hầu như mọi thành phố trên thế giới, bạn có thể tìm thấy một quán cà phê hoặc một hiệu sách, được thiết kế theo phong cách này.

Hình ảnh được đặt trên tường và hàng rào, chúng có được thẩm mỹ lớn hơn, sau đó chúng được thay thế bởi các văn bản có ngữ cảnh chính trị độc quyền. Trước hết, điều này phụ thuộc vào tình hình ở nước này hay ở nước đó, mức độ ổn định và phúc lợi của dân số.

Mặc dù thực tế rằng xu hướng thẩm mỹ hoá thực sự diễn ra, trong những khoảnh khắc biến động phổ biến, mục đích ban đầu của nghệ thuật graffiti trở lại, và thời kỳ hưng thịnh văn hoá của các bức tranh đường phố đi kèm với một sự suy giảm cưỡng bức.

Làm thế nào để đối xử với những biểu hiện nghệ thuật như vậy là một vấn đề cá nhân đối với tất cả mọi người. Một người nào đó thích không để ý đến họ chút nào, có người viết về họ những thông điệp tức giận trong các blog cá nhân, và ai đó thu thập và thích sự chiêm niệm đơn giản về tự do ngôn luận.

Không thành công văn bản có thể hư hỏng đôi khi thậm chí tòa nhà lớn nhất, được coi là một trong những kiến trúc lớn nhất của di tích, nhưng đôi khi chỉ có một vài nét có thể biến thành một đối tượng nghệ thuật thực sự là những tàn tích bình thường nhất ...