Modigliani Tranh "Chân dung của Jeanne Hébuterne ở cửa phía trước" - kiệt tác cuối cùng của Bohemia cuối cùng của nghệ sĩ. Tiểu sử của tác giả vĩ đại

Bản vẽ, mà ông trả tiền cho một ly rượu vang - bây giờ là một nguồn gốc của niềm tự hào của các bộ sưu tập cá nhân giàu nhất và viện bảo tàng nghệ thuật lớn. Bức tranh của Modigliani trong bất kỳ cuộc đấu giá thu hút sự chú ý hơn những bức tranh của cùng thời với ông, ở trên otsenonnyh trong cuộc sống. tác phẩm điêu khắc của mình, chân dung và biểu cảm, gợi cảm "khỏa thân" nổi bật ngay cả trong số những sáng tạo của thiên tài trẻ "Trường Paris" đầu thế kỷ này.

Định nghĩa hiện đại của Modigliani như một biểu hiện dường như gây nhiều tranh cãi và không đầy đủ. Tác phẩm của ông - hiện tượng độc đáo và độc đáo, giống như phần còn lại của cuộc đời bi thảm ngắn của mình.

Modi - có nghĩa là "chết tiệt" ...

Về cuộc đời của huyền thoại đương thời Modigliani sáng tác, và nhiều sáng chế của mình. Ví dụ, về tổ tiên của họ, ông nói, là một chủ ngân hàng giàu có, "ví" của Đức Giáo Hoàng. Và ông tự gọi mình là một hậu duệ của phiến quân lớn - nhà triết học Benedict Spinoza, mặc dù ông đã chết không có con.

Tuy nhiên, hoàn cảnh thực tế của đầu cuộc sống của người nghệ sĩ là không bình thường. Amedeo Clemente Modigliani được sinh ra vào năm 1884 ở Livorno Ý, trong một gia đình của một thương gia Do Thái. Cha đẻ của nghệ sĩ tương lai đã bị hủy hoại và trước sự ra đời của nhà Amedeo của đến các chấp hành viên gửi cho các chủ nợ. Theo luật Ý bà mẹ sau đó mới thì được coi là bất khả xâm phạm, và trên giường của một phụ nữ đang mang thai tất cả các vật có giá trị có sẵn đã được đặt, bao gồm cả một số đồ nội thất. Eugene Gracia - mẹ Amedeo của - đã luôn luôn coi trường hợp này một điềm xấu cho con trai yêu thích của mình.

Cô được giáo dục tốt và tinh thần phát triển con người, và rằng bà ủng hộ mong muốn con trai của mình để tham gia vào các bức tranh. Điều này liên quan đến sở thích Amedeo xuất hiện, như truyền thống gia đình bên cạnh khi cô nghe thấy ở con trai mê sảng không mạch lạc, bị bệnh sốt phát ban, tên của các nghệ sĩ thời Phục hưng. Một ảnh hưởng rõ ràng của một trong số họ - Sandro Botticelli - tìm nghệ thuật trong các bức tranh của Modigliani trưởng thành.

năm học nghề

Từ tuổi mười bốn Modigliani nhận được giáo dục nghệ thuật của mình tại phòng thu riêng của Guillermo Michele ở Livorno, tại Trường Miễn khoả thân Tranh ở Florence, tại Viện Mỹ thuật ở Venice.

Trong viện bảo tàng và nhà thờ, ông là nghiên cứu những bức tranh và bức bích họa của các bậc thầy cũ tại triển lãm - Ấn tượng ngày và Symbolists mình. Nhiều người nói rằng văn hóa cao tổng thể của nó, uyên bác. Ông biết thuộc lòng nhiều câu - từ Dante đến Verlaine.

Venice là sự khởi đầu của nhau và Modigliani. Người ta nói rằng nó là ở đây rằng ông đã trở thành nghiện cần sa, thích thần bí, tham dự seances. Có bắt đầu cho thấy những ảnh hưởng của bệnh thời thơ ấu hoãn, ông đã làm gián đoạn các lớp sơn để xử lý ánh sáng.

Vào đầu thế kỷ XX-XX, trung tâm thu hút các nghệ sĩ trẻ là Paris. Có được thành lập các huynh đệ quốc tế hiện tại của họa sĩ và nhà thơ, mà kích thích những ý tưởng mới. Trở lại vào năm 1906 và đến năm Modigliani.

học Paris

Modi khi ông gọi ông ở Paris, đã nhanh chóng trở thành cư dân của nó Montmartre. Người đàn ông trẻ đẹp trai với cách cư xử thanh lịch, một yêu thích của những người phụ nữ biết làm thế nào để mặc một bộ đồ tồi tàn với ân sủng của hoàng gia, khơi dậy sự quan tâm từ những phút đầu tiên của người quen. Trong số người bạn thân nhất của ông là Pablo Picasso, Diego Rivera, Mark Shagal, Moris Utrillo - các ngôi sao của một nghệ thuật mới.

Mỗi trong số họ có thể nói nó là một từ mới trong nghệ thuật và công nhận đạt được. Trừu tượng, Lập thể dường như là phương tiện tốt nhất để bày tỏ ấn tượng về một thế giới thay đổi nhanh chóng. Một sử dụng mới của di sản của Cezanne, Toulouse-Lautrec, có rất nhiều người bắt chước, Matisse, Van Gogh, Gauguin. nghệ sĩ hiếm hoi giữ gìn bản sắc của họ trong việc theo đuổi thành công và thịnh vượng vật chất. Đây là Modi.

Tất nhiên, anh say mê với di sản của quá khứ và những ý tưởng mới. Làm quen với các nhà điêu khắc Konstantinom Brynkushi, ông trở thành quan tâm đến tác phẩm điêu khắc. đầu tượng bằng đá của ông, mà ông gọi là "trụ cột của sự dịu dàng", có liên kết rõ ràng đối với nghệ thuật nguyên thủy của châu Phi, trong khi nhiều ngưỡng mộ. Nhưng đây không phải là trực tiếp mặt nạ nghi lễ tương tự, họ có riêng của họ, thanh tao và tách ra sự vĩ đại đáng chú ý ngay cả trong kích thước nhỏ.

Modigliani hầu như không có danh lam thắng cảnh, vẫn còn sống ở đó. Ông là quan tâm đến một người đàn ông. Và đồ họa bậc thầy và hội họa tuyệt vời ông đang tìm kiếm một sự phản ánh của các mô hình cá nhân. Tranh khỏa thân Modigliani - cũng là một bức chân dung của một sắc thái tinh tế hấp dẫn của các nhân vật. Với sự kết hợp màu sắc khó khăn và dòng biểu cảm nghệ sĩ kể những câu chuyện tuyệt vời về những người ông đã gặp, bày tỏ cảm xúc của mình với thế giới. Nhất của tất cả các cách thức của ông về vai thuôn dài, tinh tế nữ khuôn mặt, hình dạng với phức tạp, uốn thường đau đớn hoặc chuyển cơ thể phản ánh tính chất bạo lực của người nghệ sĩ - "vui chơi nhàn rỗi" những gì một số tin Modi.

Legends of Montmartre

chiến đấu say rượu của mình, không biết bao nhiêu những cuộc phiêu lưu tình ái của trances gây nghiện nhớ với sự ngưỡng mộ hoặc hận thù và bạn bè, và ghen tị. Sau đó, một số bạo động Modi giải thích nhận thức của ông về ngắn gọn nghỉ của mình trên trái đất của. đợt định kỳ của bệnh lao, nhiều lần của nạn đói, các điều kiện nghèo khổ của lực lượng cuộc sống đã thực hiện, và Amedeo không lưu chúng vào một cuộc sống thanh thản trong tuổi già. Hawking cuộc đời ông đã thảo luận thăm quán cà phê khói ở Montmartre. Những truyền thuyết thường được phóng đại, nó đã trở thành một phần của cách Paris của Modigliani.

Nhưng hình ảnh này dường như là nhiều khó khăn hơn. Có những ký ức về lòng tốt của mình để những người đang trong tình trạng bi đát thậm chí hơn về thái độ tôn kính của mình đối với người mẹ. Và số thực hiện trong những năm cuối cùng của cuộc đời mình nói về cảm hứng và làm việc căng thẳng. đồng hành liên tục trong tầng lớp xã hội của mình - một album đầy bản vẽ điêu luyện và bản phác thảo.

Nó ảnh hưởng đến sự tự tin của mình trong tài năng của mình, theo phong cách riêng của bạn, cách tiếp cận chính xác cho sự sáng tạo. Modigliani Vẽ tranh - hàng tồn kho. Ông sống tại các chi phí của những người sành hiếm razglyadevshy kỹ năng của mình. Tuy nhiên, để thay đổi phong cách của mình để làm hài lòng thị hiếu của chủ nghĩa trọng thương ông không muốn. Và trong số các đồng nghiệp của ông Modigliani ngày càng nhận được sự công nhận này.

angel cuối

Modi yêu phụ nữ. Trên đồng xu cuối cùng ông đã mua một bó hoa violet cho model tiếp theo của mình. Ông ngưỡng mộ cơ thể của người phụ nữ trên mình "khỏa thân". chân dung Nữ Modigliani, nơi ông miêu tả khuôn mặt kinh hoàng với đôi mắt hình quả hạnh mà không học sinh và không có đáy - một tuyên bố của tình yêu.

câu chuyện tình yêu đẹp với Modigliani có lớn Anny Ahmatovoy. Nó có tản bộ xung quanh Paris, bó hoa và thơ, niềm đam mê và ranh giới mong manh đàn hồi của cơ thể của mình trong những nhân vật của thuyền trưởng. Made Modigliani Chân dung của Anna Akhmatova duy trì nó như một báu vật tuyệt vời và hộ tống đến cái chết.

Năm 1917 Amedeo gặp nghệ sĩ rất trẻ từ một gia đình hạnh phúc Zhannu Ebyutern. Nó đã trở thành một người vợ chung rể của các nghệ sĩ, cô đã sinh ra con gái của mình, người, như người lớn, đã viết cuốn sách trung thực nhất về Modigliani. Jeanne đã trở thành một phần của truyền thuyết, vào cuối tháng 1 năm 1920, ông bước vào cửa sổ mở của tầng thứ sáu ngày sau đám tang của chồng.

Cô đã mang thai đứa con thứ hai của cô, nhưng không muốn sống mà không có Dedo mình. Modigliani Tranh "Chân dung của Jeanne Hébuterne ở cửa phía trước" - một trong những kiệt tác cuối cùng của thuyền trưởng. Không có thắc mắc một số người nghĩ rằng các nghệ sĩ mô tả chân dung của không chỉ quá khứ và hiện tại, nhưng tương lai của con người. Trong vỏ bọc của Joan of bình tĩnh mẹ khiêm nhường chờ đợi trước khi đến, nhưng một chút chặt chẽ cử chỉ tay có sự xuất hiện của một cơn đột quỵ trong tương lai của đôi cánh cho chuyến bay chia tay bi thảm ...

Cuộc sống - nhà viết kịch tốt nhất

Ông được gọi là nghệ sĩ cuối cùng của Bohemia Paris. Trong nhiều câu, văn xuôi, bộ phim về Modigliani zatorty đôi khi thô tục nổi bật của cuộc hành trình trần thế ngắn của mình. Nhưng điều chủ yếu - Modigliani, một nghệ sĩ, và rất khó để bóp méo sự thật về tài năng của mình, sự mới mẻ vĩnh cửu của cái nhìn đặc biệt của mình trong cuộc sống.