Breygel Piter Jr. tiểu sử và hình ảnh

Bruegel Peter, Jr. (1564 / 65-1636), một họa sĩ của Flemish, một nickname có địa ngục. Ông được biết đến với nhiều bản sao của các tác phẩm của cha mình, Pieter Bruegel the Elder, cũng như tác phẩm gốc. Một số lượng lớn các bản sao đã sẵn sàng để bán tại nhà, và đi nước ngoài. Điều này đã góp phần vào sự công nhận quốc tế về bức tranh của cha mình. Trong bức chân dung của Van Dyck trước khi chúng tôi Breygel Piter trẻ hơn. Hình ảnh và bản vẽ thể hiện vẻ đẹp của nó, và đưa ra một mô tả của người đàn ông như thế nào có sự hiện hửu.

Pieter Brueghel the Younger: Biography

Con Pieter Bruegel the Elder, được gọi là nông dân và vợ ông, Maiken Aelst được sinh ra tại Brussels và mất cha ở tuổi lăm năm. Cùng với anh trai của ông Jan (người được gọi là Velvet, Paradise hoặc hoa) và chị Marie, ông đến sống với bà ngoại của mình Meike Verhulst. Bà tôi là một góa phụ nhiều nghệ sĩ Peter Kuka Văn Aalst. Bản thân cô là một nghệ sĩ có kinh nghiệm, nổi tiếng với hình ảnh thu nhỏ của nó. Có lẽ Karel Văn Mander Maiken Verhulst, họa sĩ Flemish trong phong cách của miền Bắc không tự nhiên, nhà thơ, nhà sử học và nghệ thuật nhà lý luận, là người thầy đầu tiên của hai đứa cháu của mình.

Một thời gian sau 1578 Brueghel gia đình chuyển đến Antwerp. Có lẽ Breygel Piter Jr. đến studio của họa sĩ phong cảnh Gillis van Koningslo, người đã nghiên cứu dưới Peter Kuka Văn Aalst. cô giáo của mình đã rời khỏi Antwerp năm 1585-m, nhưng do thời gian này Brueghel đã được chấp nhận vào guild của Thánh Luca là một họa sĩ tự độc lập,.

Ngày 05 tháng 11 năm 1588 Breygel Piter Jr. kết hôn với Elizabeth Goddelet. Họ đã có bảy người con, nhiều người trong số họ đã chết trong giai đoạn phôi thai. Một trong những người con trai, tên là Piter Breygel III, và trở thành một nghệ sĩ. Sam Breygel Piter Jr. giữ một studio lớn ở Antwerp, chủ yếu sản xuất các bản sao giá rẻ của các tác phẩm của cha mình, mà bán cũng ở trong nước và ở nước ngoài. Tuy nhiên, mặc dù đủ họa sĩ đơn đặt hàng thường xuyên trải qua những khó khăn tài chính. Nhiều khả năng đây là do uống rượu quá nhiều. Ông đã có ít nhất chín học sinh, kể cả những người như Frans Snyders và Andries Daniels. Sau khi họ đã học được cách làm việc bằng cách làm cho các bản sao của hội thảo Bruegel, cả hai trở nên nổi tiếng như một bậc thầy của cuộc sống vẫn còn.

Họa sĩ Pieter Brueghel the Younger chết trong Antwerp ở tuổi 72 năm.

làm việc độc lập

Họa sĩ, như đã nói, là chuyên môn hóa hơn trong việc tạo ra nhiều bản sao của tác phẩm nổi tiếng nhất của cha mình. Mình Pieter Brueghel các danh lam thắng cảnh sơn trẻ, tranh vẽ về các chủ đề tôn giáo và cảnh genre của làng. tên và công việc của mình bị lãng quên trong nhiều thế kỷ XVIII và XIX, cho đến khi nó được tái phát hiện trong nửa đầu của thế kỷ XX.

Tranh "thu thuế" và "cô dâu"

Pieter Brueghel the Younger tạo ra một tươi sáng,,, tác phẩm gốc đậm tràn đầy năng lượng dựa trên các thành ngữ mà khó có thể dịch sát nghĩa cho người nước ngoài. Họ yêu cầu xem xét cẩn thận. Đó là hình ảnh của, ví dụ, "quản lý thu thuế." Cô có nhiều tên, nói về khả năng giải thích khác nhau của tác phẩm. Tại bàn có một người trong một chiếc mũ của một luật sư. Nhưng việc thu thuế thường không xảy ra trong một tình huống như vậy, như mô tả trên vải. Và các văn bản và túi xách trên bàn không xuất hiện như trong cuộc sống thực tế tại thời điểm đó. Bên cạnh đó, nông dân thường đem một phần mười hạt. Dưới đây chúng thẳng hàng với gà và trứng. Hình ảnh cho thấy sự quan tâm của người dân thành phố, Brueghel là gì, để đời sống nông thôn. Các nghệ sĩ thực hiện ít nhất 25 bản sao của tác phẩm này trong một loạt các định dạng.

Một tác phẩm gốc của Bruegel là tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan. Đây là "cô dâu". Nó được biết đến với ít nhất là năm các phiên bản của quyền tác giả của nó. Bức tranh miêu tả một mùa xuân xưa lựa chọn tùy chỉnh Flemish của Nữ hoàng của Thiên Chúa Ba Ngôi và vòng hoa cưới của cô hoa, tập trung trong các lĩnh vực trẻ em. Và trong phong cách, và màu sắc của một bức tranh rõ ràng là khác biệt so với các tác phẩm của cha mình. Bộ phim sử dụng một màu sắc tươi sáng như HgS và màu xanh-màu xanh lá cây phong phú. Vải là toàn vẹn hữu hình của các thành phần và bản vẽ. Thư viện Quốc gia ở Praha bạn cũng có thể tìm thấy bốn tác phẩm của ông, nhưng vì suốt đời phong cách của mình vẫn không thay đổi, rất khó để chắc chắn nói cho dù bất cứ công việc là bản gốc và độc lập hoặc là nó là một trong những bản sao tác phẩm bị mất của cha mình.

Các tác giả của bản sao

Breygel Piter Jr. trong bảo tàng Hermitage được đại diện bởi năm bản của công việc với cha mình. Đây là "Chầu Thánh of the Magi", "Hội chợ với một bài thuyết trình sân khấu", "Winter Landscape", "Bài giảng của St .. Ioanna Krestitelya "và" cướp tấn công vào những người nông dân. " Người sao chép chắc chắn mang lại những bức tranh này là những thay đổi nhỏ mà phân biệt công việc của mình từ công việc của cha mình. Chúng khác nhau về màu sắc, và khi đọc các chi tiết của chủ đề mà có thể thay đổi ý nghĩa của một vài hình ảnh mới được tạo ra.

chủ đề Giáng sinh

Viết lại các mô hình nội, tôi đề cập đến chủ đề này Pieter Brueghel the Younger. "Chầu Thánh of the Magi" - một hình ảnh của các tác giả của Bruegel the Elder, miêu tả một ngôi làng nhỏ, nơi mà dưới sự mùa đông ảm đạm bầu trời mọi người đều bận rộn với thói quen của họ, chứ không phải cuộc sống lễ hội. Đây thói quen làng Flemish. Nhưng trong khu vực đã có la, phủ chăn cartouches. Nó khiến người ta chú ý đến việc xây dựng không phô trương, mà là ở bên trái. Bức tranh của Brueghel, con trai của Mary và bé gần như vô hình. Magi ăn mặc khá tình cờ. Điều quan trọng - đó là cuộc sống hàng ngày, được sôi sục, nhộn nhịp. Đây là toàn bộ các hoạt động và các liên kết cần thiết vào cả một người đàn ông thống nhất và vũ trụ.

mùa đông

Tất nhiên, ban đầu là một sản phẩm của người cha tạo hòa bình. Một bản sao của Bruegel viết Peter Jnr. "Winter Landscape với một cái bẫy cho chim" cho thấy sáng rõ ràng thay vì ngày ảm đạm. Bright bầu trời xanh, được phản ánh trong tuyết trắng, trơn tru và hài hòa phản xạ trở nên băng xanh trên sông. Fun với giày trượt trong một bức ảnh - không phải là điều chính. bẫy quan trọng, được tạo thành từ cửa đến Ptah ngớ ngẩn, mà đang chờ đợi catcher. Của mình, bằng cách này, bức tranh không phải là. là những gì đằng sau này? Vấn đề mong manh và vô thường của mọi sự sống. Bird, nếu cái bẫy đóng sập lại, người đàn ông, khi băng nứt trên sông, và hoạt động vui chơi sẽ biến thành một thảm kịch.

"Các thánh anh hài"

Theo Matthew, tìm hiểu về sinh của Chúa Giêsu, Herod ra lệnh giết chết tất cả các trẻ em trong Bethlehem ở độ tuổi dưới hai năm. Brueghel hiện đại hóa những câu chuyện và những người lính anh mặc đồng phục của quân đội Tây Ban Nha và lính đánh thuê của Đức. Đây công việc lặp đi lặp lại cha Pieter Brueghel the Younger. "Các thánh anh hài," bán ít nhất 14 bản. phiên bản đó, mà bây giờ thuộc sở hữu của bộ sưu tập Hoàng gia của Nữ hoàng Anh Elizabeth II, ban đầu thuộc về Hoàng đế Rudolf II. Giết trẻ sơ sinh đã được vẽ trên. Thay vào đó, họ sơn sản phẩm và động vật. Do đó, thay vì giết mổ quay cướp và cướp bóc. Năm 1988 nó đã được phục hồi và sự xuất hiện ban đầu của nó đã được phục hồi. Công việc này được mua lại bởi Charles II năm 1662.

mùa hè

Kết thúc mùa hè, mùa thu hoạch sẽ ảnh hưởng đến hình ảnh Pieter Brueghel the Younger. "Thu hoạch" chắc chắn là khác nhau một cách chi tiết từ những bức tranh của cha mình. Nhiều cận cảnh cho dân làng. Một số sau giờ làm việc không nghỉ ngơi dưới gốc cây, như cha cô, và nơi đã vượt qua sự mệt mỏi của họ. Tại nông dân đi đầu, khát từ một bình lớn. Trong bức tranh màu sắc của con trai của sáng hơn, vui vẻ hơn, nó có nhiều của HgS. Cảnh trong nền là hoàn toàn khác nhau. chú ý Tất cả các nghệ sĩ đang tập trung vào những người có rất nhiều công việc và thu thập xứng đáng một vụ thu hoạch lớn. Rất họa sĩ ấm miêu tả đề cập đến các cư dân của một ngôi làng nhỏ, một nhân viên không biết mệt mỏi.

Tóm tắt lịch sử. Pieter Brueghel the Younger

The Art of Renaissance Bắc phát triển dọc theo luật rất khác nhau, nếu chúng ta so sánh nó với Ý. Thứ nhất, nó đã tụt lại phía sau gần một thế kỷ qua. Thứ hai, các nghệ sĩ không có hình ảnh vĩ đại của nền văn hóa Hy Lạp-La Mã. Và cuối cùng, nó được phát triển trong bối cảnh của cuộc đấu tranh vì tự do chống lại những kẻ xâm lược Tây Ban Nha và canh tân Giáo Hội. Nói chung, tất cả được phản ánh trong bức tranh của họa sĩ Hà Lan gần gũi hơn với kiến trúc Gothic và các hình thức truyền thống và cổ xưa hơn. Chừng mực nào đó trong công việc hiện tại nhận thức ngoại giáo của họ về thế giới: Thiên Chúa được hòa tan trong mỗi hạt của nó. Trong khi đó, học thuyết chính thức phủ nhận. Thiên Chúa là xa và giám sát các hành động của nhân dân.

Nghệ sĩ của Hà Lan đã tìm cách để tôn tạo cuộc sống hàng ngày, làm hóa thành thơ hàng ngày. Do đó, cảnh quan của hình ảnh nền trong bức tranh đã trở thành một thể loại độc lập, cũng như cuộc sống vẫn còn.

Trong các tác phẩm của Brueghel, đặc biệt là trẻ, phe đối lập rất mạnh mẽ của, subtexts triết thiện và ác của vô thường bị chế giễu trần gian, chẳng hạn như trong bức tranh "The Alchemist" trong in ấn của cha mình. Các nghệ sĩ theo cha mình thấu suốt các hoạt động của con người, nhưng ông thấy hành động của họ có nghĩa là, trong khi cha của ông đã không nhìn thấy, miêu tả cuộc sống như một vanity trống. Với tình yêu và sự chú ý của nghệ sĩ miêu tả cuộc sống của người dân bằng cách xác định lại hình ảnh của cha mình. Ông đọc chúng khác nhau. cuộc sống hàng ngày không phải là nó vô nghĩa. Và bên cạnh đó, nó là đầy đủ của vẻ đẹp và độ sáng, đó là không đủ để Bruegel những bức tranh Elder. Một cảnh quan của những bức tranh tiếp tục phát triển những gì người cha đã bắt đầu, cho thấy vẻ đẹp của thế giới xung quanh. Vì vậy, tạo bản sao, và tích cực bán ra nước ngoài, Breughel Jr. giới thiệu trên thế giới không chỉ với các tác phẩm của tổ tiên vĩ đại của mình, người hân hoan diễu giữa các quốc gia và châu lục, nhưng với tầm nhìn riêng của mình trên thế giới.