Hệ thống Stanislavsky và các nguyên tắc của nó

Konstantin Sergeevich Stanislavsky - một người đàn ông thành lập Nhà hát Nghệ thuật Moscow và tạo ra một khái niệm mới về diễn xuất. Ông cống hiến ý tưởng của mình nhiều hơn một khối lượng, và cho đến ngày nay cuốn sách xem xét các đại diện của các ngành nghề sân khấu. phương pháp Stanislavsky tại thời điểm khởi đầu khác nhau về cơ bản mới, nhưng bây giờ mà không có nó không thể làm bất cứ trường một trong những diễn xuất. Ông được coi là "cơ sở" cần thiết cho bất kỳ nghệ sĩ, ngay cả khi anh ấy chơi theo một phong cách khác nhau.

Vì vậy, hệ thống Stanislavsky là gì? Đây là loạt các bài tập và các nguyên tắc cần được hướng dẫn để các diễn viên cho sự hiểu biết và cái nhìn sâu sắc về vai trò của họ. cái gọi là "kinh nghiệm học" đã được tạo ra dựa trên hệ thống Stanislavsky, không chịu đựng "không hoạt động mindless" trên sân khấu. Hệ thống này dạy chúng ta không để chơi, và sống cuộc đời của một nhân vật, ngâm mình trong những hoàn cảnh nhất định và tin tưởng họ. Mỗi bản sao, mỗi phong trào trên sân khấu phải hợp lý và đi vào bên trong.

hệ thống Stanislavsky cung cấp một loạt các bài tập để phát triển kỹ năng diễn xuất và trí tưởng tượng. Hầu hết trong số họ đều dựa trên cách bạn có thể "đánh lừa" tâm trí của bạn và tin tưởng vào tình huống nhất định. Thông thường, các diễn viên phải suy nghĩ thấu đáo cuộc sống của các nhân vật và các sự kiện mà không được đề cập trong vở kịch. Ví dụ, nếu một người bước vào phòng, anh ta cần phải biết ở đâu và tại sao nó được bao gồm. Người xem sẽ không nhìn thấy nó, nhưng nam diễn viên này phải được nhận thức của nó. Ông bước vào từ đường phố? thời tiết như thế nào? ông đã làm gì trước khi bạn nhập? Tại sao ông nhận được trong? Và vân vân. Điều này giúp đạt được một cách tự nhiên trên sân khấu và đưa ra một ý nghĩa của hành động, được yêu cầu trong "trường phái kinh nghiệm."

hệ thống Stanislavsky đòi hỏi cam kết đầy đủ từ các diễn viên và sự hiện diện. Và điều này không phải là quá dễ dàng để đạt được. Cũng trong cuốn sách "Đạo đức" Stanislavsky ông giải thích các nguyên tắc cơ bản của quan hệ bên trong nhà hát để giúp tạo thuận lợi nhất cho bầu khí quyển.

Trong việc tạo ra các hệ thống Stanislavsky phải giải quyết một số vấn đề tâm lý và tình cảm. Làm thế nào để biện minh này hoặc nhận xét đó? Làm thế nào để thoát khỏi các diễn viên chết và giai điệu? Làm thế nào để học cách bỏ qua các khán giả?

Hai vấn đề đầu tiên được giải quyết với sự giúp đỡ của động lực nội - nam diễn viên cần phải triệu tập các trạng thái cảm xúc mà sẽ tạo ra phản ứng mong muốn của cơ thể. Nó là tốt nhất để quan sát hành vi của người trong cuộc sống của bạn và ghi nhớ cách họ hành động trong một tình huống nhất định. Như một người mẹ gặp con trai mình? Là một cô gái thú nhận tình yêu của mình? Là một người đàn ông giữ lại cười? Vấn đề với khán giả Stanislavski quyết định bởi sự ra đời của "bức tường thứ tư" - một rào cản tưởng tượng rằng tách giai đoạn từ khán giả. Nó là sự tiếp nối của cảnh quan hiện có và đóng cửa không gian.

hệ thống Stanislavsky cũng đang cố gắng để giải quyết vấn đề với mối quan hệ của các nhân vật và diễn viên. Xét cho cùng, nếu cảm xúc phản ứng phải là sự thật, thì nó có nghĩa là họ nên gây xung không kém đúng từ các đối tác. Vì vậy, trong hệ thống có một số bài tập về sự tương tác trên sân khấu.

hệ thống Stanislavsky là một nguồn tài nguyên đa cấp phức tạp đối với việc phát triển dàn diễn viên. Tất nhiên, nó không thể tìm hiểu để chơi, lấy làm cơ sở chỉ có một hệ thống, nhưng có một ý tưởng của nó là để tất cả mọi người, chứ không phải để biến sân khấu thành một màn hình của tem và đọc to.