Cụ dân gian. nhạc cụ dân gian Nga. dân gian Nga nhạc cụ

Các nhạc cụ dân gian Nga đầu tiên có nguồn gốc từ rất lâu rồi, trở lại trong thời cổ đại. Về điều đó, về những gì tổ tiên của chúng tôi đã chơi, bạn có thể nhìn thấy từ hình ảnh, tờ rơi viết tay và bản in phổ biến.

Một số công cụ đã được tìm thấy trong cuộc khai quật, và bây giờ không ai có thể không có nghi ngờ rằng họ thực sự được phân phối tại Nga. Tổ tiên chúng ta không thể sống mà không có âm nhạc. Nhiều người trong số họ đã có thể làm công cụ cơ bản của riêng mình, mà sau đó được truyền lại. Vào buổi tối mọi người sẽ tụ tập và vui chơi, nghỉ ngơi từ công việc trong ngày.

Chúng ta hãy xem xét kỹ hơn nhạc cụ dân gian Nga. Ít nhất một ý tưởng chung của họ nên mọi công dân của nước ta.

gusli

Nó là một công cụ với chuỗi. Ông xuất hiện lần đầu ở Nga. Đờn sắt - người lớn tuổi nhất cụ dây của tất cả còn tồn tại. Họ là những mũ bảo hiểm và các pterygoid. 5, và tối đa - - Các sản xuất ở dạng của một tam giác, số lượng tối thiểu của chuỗi còn giảm giá 14. Các kỹ thuật chơi của cánh (zvonchatyh) đàn hạc là như vậy mà một người chạm với bàn tay phải của mình tất cả các chuỗi cùng một lúc. Và trái vào thời điểm này vô hiệu hóa âm thanh không cần thiết. Đối với mũ bảo hiểm (còn gọi là psaltyrevidnymi), người chơi họ bằng cả hai tay cùng một lúc. Các công cụ truyền thống để làm chủ khó khăn đủ, nhưng họ có giá trị.

Klaviroobraznye đàn hạc

Xem xét là tốt. Họ đang lưu hành không chỉ trong thời cổ đại mà còn trong thế kỷ XX, thường họ chơi thành viên của giáo sĩ. Những đàn hạc giống như psaltyrevidnye, nhưng theo độ tốt hơn. Nền tảng của công cụ này là hộp hình chữ nhật, được trang bị một nắp. Một bên được cắt ra nhiều bộ cộng hưởng (lỗ hình bầu dục đặc biệt) và sau đó tham gia vào nó một cặp mảnh vụn gỗ. Một trong số đó đã hơi say chốt kim loại, họ đã quấn dây từ cùng một vật liệu. mảnh khác phục vụ pristrunnikom. Nó không đòi hỏi nhiều lời giải thích, tên nói cho chính nó. Cô ghi lại chuỗi. Đó là vốn có trong hệ thống công cụ đàn piano này. Điều thú vị là các chuỗi phím đen tương tự nằm bên dưới tương ứng với màu trắng. Để chơi trên klaviroobraznyh harp, bạn cần phải biết các ghi chú. Nếu không tôi sẽ không có được một giai điệu bình thường. nhạc cụ dân gian, hình ảnh trong đó bạn nhìn thấy trước mặt mình, mê hoặc tất cả mọi người lắng nghe họ nói.

Một người thân của đàn tam thập lục

Nó là không thể không kể đến những đàn hạc, về hình dạng giống như Kantele - một công cụ có nguồn gốc từ Phần Lan. Nhiều khả năng, trong họ thành lập Nga-lấy cảm hứng từ truyền thống của đất nước này. Thật không may, trong thế kỷ XX, đàn hạc như vậy đã hoàn toàn bị lãng quên.

Bây giờ bạn biết những công cụ chuỗi dân gian cổ xưa nổi tiếng nhất.

Balalaika

nhiều nhạc sĩ dân gian của mình chơi ngày hôm nay. Balalaika - một công cụ dây với ba dây. kích thước của nó rất khác nhau: có những mô hình, có kích thước là 600 mm, nhưng cũng có loại 1,7 mét. Trong trường hợp đầu tiên chúng ta đang nói về cái gọi là tạp chất, và lần thứ hai - một Balalaika-contrabass. Công cụ này có một cơ thể hơi cong làm bằng gỗ, nhưng trong XVIII-XIX thế kỷ cũng đã gặp hình bầu dục. Nếu bạn hỏi bất kỳ người nước ngoài để quan sát nó liên quan tại Nga, ông chắc chắn sẽ đến với tâm trí Balalaika. Harmony và zhaleyka - cũng là một biểu tượng của đất nước chúng ta, nhưng ít phổ biến.

Các tính năng âm thanh

Balalaika âm thanh trong một ồn ào nhưng nhẹ nhàng. Các phương pháp phổ biến nhất của chơi - đơn và đôi Pizzicato. Không kém phần quan trọng cũng được rattling, phân số, rung, tremolo. nhạc cụ dân gian bao gồm Balalaika, họ âm thanh khá mềm mại, mặc dù các cuộc gọi. Giai điệu rất xúc động và thường buồn.

Balalaika-contrabass

Trước đó, công cụ này vẫn chưa được thiết lập tốt, hệ thống sử dụng rộng rãi. Mỗi nhạc sĩ đặt anh ta lên theo sở thích của bạn, tâm trạng để chơi giai điệu và phong tục địa phương. Tuy nhiên, trong thế kỷ XIX Andreev triệt để thay đổi tình trạng này, sau đó Balalaika trở thành một thuộc tính không thể thiếu của nhiều buổi hòa nhạc. nhạc cụ dân gian, hình ảnh trong đó bạn thấy ngày nay, nhiều nhạc sĩ sử dụng trong các bài phát biểu của họ.

hệ thống giáo dục và phổ biến

Hệ thống tạo ra bởi Andreev, won lớn phổ biến trong các nghệ sĩ, đã tham quan đất nước. Ông được biết đến như một học giả. Ngoài ông, đó cũng là cái gọi là hệ thống của người dân. Trong trường hợp này, nó dễ dàng hơn để có những hội Tam hoàng và những khó khăn nằm trong thực tế là rất khó để sử dụng chuỗi mở. Ngoài tất cả các việc trên, có nhiều cách địa phương thiết lập Balalaika. Họ đánh số hai mươi.

Chúng tôi có thể nói rằng Balalaika - một công cụ dân gian khá phổ biến. Nhiều học để chơi nó trong các trường âm nhạc của nước ta, cũng như Kazakhstan, Ukraine và Belarus. Dân gian cụ ngày nay thu hút rất nhiều người trẻ, và nó vui lòng.

Balalaika cổ

Về vấn đề khi đã có một Balalaika, không có câu trả lời duy nhất - có rất nhiều phiên bản. Và sự phổ biến nó đã đạt được trong thế kỷ XVII. Có thể là nó là tổ tiên của dombra Kazakhstan. balalayka cổ đã đủ thân công cụ dài có chiều dài khoảng 27 cm. A đạt chiều rộng 18 cm. Ngoài ra, công cụ này đã được cổ thuôn dài rất đáng chú ý của nó.

công cụ sửa đổi

Balalaika, mà chơi ngày hôm nay trông khác với cái cũ. công cụ thay đổi nhạc sĩ Andreev Nalimov với S., F. Paserbskim và Ivanov. Những người này đã quyết định rằng boong nên được làm bằng vân sam, và mặt sau - sồi. Hơn nữa, Andreyev cung cấp để thực hiện các công cụ ngắn hơn một chút, lên đến 700 mm. người tuyệt vời F. Paserbsky phát minh ra một nhóm toàn bộ Balalaika: mua, tenor, bass, piccolo, alto, bass. Hôm nay, nếu không có họ thì không thể tưởng tượng được một dàn nhạc truyền thống của Nga. Sau một thời gian, người đàn ông này sản xuất nhiều nhạc cụ dân gian Nga, đã nhận được bằng sáng chế cho họ.

Balalaika có thể được sử dụng không chỉ trong dàn nhạc, và thường nó được chơi solo.

Garmon

Dụng cụ này sậy thuộc gia đình bàn phím-khí nén. Harmony không phải là để bị nhầm lẫn với accordion và accordion.

công cụ này bao gồm hai nửa vỏ, nằm trên bảng điều khiển với các phím và các nút. Phía bên trái là cần thiết để đi cùng: Nếu bạn nhấn và giữ một phím, bạn sẽ nghe thấy một âm bass hoặc cuộc trò chuyện, và bên phải là cho các trò chơi. Trong khoang giữa nằm lông lạm phát oxy để dải accordion acoustic.

Làm thế nào là công cụ này khác biệt so với đàn accordion:

- trên một nhạc sĩ accordion tiêu chuẩn thường bắt nguồn âm thanh độc quyền âm nguyên, trong một số trường hợp, được thêm vào như về màu sắc;

- một nhỏ hơn số quãng tám;

- chặt.

Ai phát minh ra công cụ này?

Không có thông tin chính xác về nơi đã được thực hiện ép đầu tiên. Theo một phiên bản nó đã được tạo ra ở Đức vào thế kỷ XIX. Nó được coi là người phát minh ra FK Bushman. Nhưng cũng có những phiên bản khác. Tại Đức, có một quan niệm cho rằng accordion đã được tạo ra ở Nga, và nếu bạn tin rằng các nhà khoa học Mirek, công cụ đầu tiên như vậy đã được thực hiện ở thủ đô Bắc vào năm 1783, nó được tạo ra bởi František Kirshnik - thạc sĩ organ có nguồn gốc từ Cộng hòa Séc. Người này đã đưa ra một cách độc đáo để có được âm thanh - thông qua lưỡi sắt, được thiết lập trong chuyển động bằng cách tiếp xúc với oxy. Với sự kết thúc của thế kỷ XIX, accordion được coi là công cụ dân gian Tatar. Có khác, phiên bản không kém phần thú vị.

phân loại accordion

Những nhạc cụ truyền thống, phổ biến ở Nga được chia thành hai loại theo một phương pháp sản xuất âm thanh. Loại thứ nhất bao gồm accordion, người lái xe trong khi ống thổi tất cả các phím khi nhấn, làm cho âm thanh của cùng một chiều cao. Những công cụ này khá phổ biến. Một thể loại thứ hai bao gồm accordion, có chiều cao âm thanh phụ thuộc vào con đường để đi lông. Loại thứ nhất bao gồm các công cụ "hromka" (phổ biến nhất hiện nay), "Nga Wreath" và "Livenka". Một "Talianki", "Tula", "cherepanka" và "Vyatka" thuộc loại thứ hai. Có thể được phân loại theo loại hình accordion bàn phím bên phải, và đặc biệt hơn, số lượng các phím. Cho đến nay, danh vọng nhận được "hromka", trong đó có hai hàng nút, nhưng có các công cụ và ba, và trong một số trường hợp thậm chí chỉ có một số. Bây giờ bạn hiểu rằng rất nhiều accordion, và tất cả chúng đều khác nhau.

• Dụng cụ với một hàng nút: "Tula", "Vyatka", "Livny", "Talianki". Tên thứ hai được bắt nguồn từ "Ý", nằm trên các phím ngay 12/15, và bên trái - 3.
• Công cụ với hai hàng nút: "hromka", "Nga Wreath".
• Garmon tự động.

thìa

Tổ tiên chúng ta chơi trên chúng. Số lượng tối thiểu của khay mỗi một nhạc sĩ - ba, tối đa - năm. Những nhạc cụ dân gian Nga có thể có kích thước khác nhau. Khi thìa tác động từng phần lồi khác thu được bằng một âm thanh đặc biệt. chiều cao của nó có thể thay đổi tùy thuộc vào phương pháp sản xuất của nó.

thiết bị trò chơi

Một nhạc sĩ thường đóng trên ba thìa, một ông nắm giữ trong tay phải của mình, và cả hai còn đang nằm giữa phalanges của trái. Nó không phải là khó để tưởng tượng. Hầu hết các diễn viên làm cho thổi vào cẳng chân hoặc cánh tay. Này được giải thích bởi thực tế dễ dàng hơn mà rất nhiều. Đột quỵ xảy ra một muỗng cho hai người, nắm chặt trong tay trái của mình. Trong một số trường hợp, muỗng được bổ sung bởi chuông nhỏ.

nhạc sĩ Belarus thích chơi chỉ có hai thìa.

Cần lưu ý rằng muỗng là phổ biến trong các nghệ sĩ dân gian từ Mỹ và Anh. Jeff Richardson, một thành viên của nghệ thuật-rock band Caravan Anh, trong buổi hòa nhạc chơi thìa điện.

nhạc cụ dân gian Ukraina

Một vài chữ để nói về họ. Trong những ngày cũ ở Ukraine được phân phối thứ da cầm, kèn túi, torbalı, violin, đàn hạc, và các công cụ khác gió, bộ gõ và nhạc cụ dây. Trong hầu hết các trường hợp, họ đã làm từ vật liệu khác nhau trong tầm tay (xương động vật, da, gỗ).

Sự phổ biến nhất đã nhận được Kobza, Bandura, mà nếu không có nó là không thể tưởng tượng Ukraina hoành tráng.

Rộng rãi được gọi là đàn hạc thắng. cụ cổ xưa này với chuỗi, có thể có rất nhiều, lên đến ba mươi hay bốn mươi. Ngoài Ukraine và Nga, họ chơi Séc, Belarus và nhiều quốc tịch khác. Điều này cho thấy rằng đàn hạc là thực sự tuyệt vời, và ngày nay họ không nên bị lãng quên.

Hãy chắc chắn để lắng nghe những nhạc cụ dân gian, mà bây giờ bạn biết tên. giai điệu đẹp sẽ không để lại cho bạn thờ ơ.