Các bức tranh tốt nhất bằng Durer. "Melancholia" của Dürer

Albrecht Dürer (1471-1528), họa sĩ người Đức, nghệ sĩ đồ họa, một nhà lý luận nổi bật của nghệ thuật, được sinh ra trong một gia đình lớn của Hungary Albrehta Dyurera Sr và Barbara Holper Đức. Gia đình sống ở thành phố Nuremberg nằm ở phần đông nam của Đức. Người cha, một thợ kim hoàn, cậu bé đã cố gắng để thấm nhuần quan tâm đến nghề nghiệp của thợ kim hoàn, nhưng Albrecht trẻ muốn trở thành một nghệ sĩ. Và khi Dürer út đã 15 tuổi, ông đã được gửi đến hội thảo của họa sĩ nổi tiếng Nuremberg Michael Wohlgemuth.

Các bước đầu tiên của nghệ sĩ trẻ

Albrecht chứng tỏ là một sinh viên sẵn sàng và có khả năng, anh trong một thời gian ngắn làm chủ được các qui cơ bản của bức tranh và viết nhiều bức tranh nhỏ. bức tranh Dürer đã được sự chấp thuận của giáo viên. Wohlgemuth, ngoài việc tạo ra những bức tranh, nghiên cứu đồ họa. in của mình, được thực hiện trên cơ sở tranh khắc gỗ (khắc trên gỗ), được sử dụng trong cuốn sách của ông "Nuremberg Chronicle" Hartmann Schedel, một vẽ bản đồ Đức. Minh họa làm Wohlgemuth và các học trò lập phần chính của cuốn sách, trong đó đã đi vào lịch sử như một tác phẩm nghệ thuật. Các tác giả của một trong những bản in trong cuốn sách "Dance of Death" là Albrecht Dürer.

cuộc hành trình sáng tạo

Trong thế kỷ 15 ở Đức đã có một truyền thống của các chuyến đi học, trong đó tập làm quen với công việc của các nghệ sĩ từ các khu vực khác của đất nước. Ông đã thực hiện như một cuộc hành trình và một họa sĩ trẻ Dürer. chuyến đi của ông kéo dài bốn năm, từ 1490 đến 1494 thứ. Ngoài các thành phố của Đức trong những nghệ sĩ Dürer, mà bức tranh đã được khá nổi tiếng, cũng đã đến thăm thành phố ở Thụy Sĩ và Hà Lan, tích lũy kinh nghiệm vô giá từ các bậc thầy vĩ đại của bức tranh Flemish và các chuyên gia Thụy Sĩ trong khắc. Bắt đầu hành trình của mình, Dürer muốn gặp gỡ với các nghệ sĩ Martin Schongauer, người mà ông coi là tiêu chuẩn của sự xuất sắc trong nghệ thuật thị giác. Trong khi Schongauer ở Colmar sống và làm việc khắc trên đồng. Tuy nhiên, cuộc họp của hai nghệ sĩ đã không xảy ra, như Martin ngay trước khi sự xuất hiện của Albrecht chết.

Basle

Albrecht Dürer, tranh vẽ và khắc đó đã được biết đến trong vòng tròn của các chuyên gia, đã gặp gỡ các anh trai của cố Martin Schongauer, Ludwig, người cũng khắc trên đồng. Ludwig và Albrecht đã kinh nghiệm của mình. Thiết bị đồng khắc trang sức kỹ năng cần thiết, và họ đã Durer, vì là một thiếu niên, ông đã trải qua nhiều năm giúp đỡ trong đồ trang sức mua sắm cha mình. Albrecht chuyển đến Basel, trung tâm in ấn. Trong Basel, ông sống khác của Schongauer anh trai, Georg. Hợp tác với họ, Durer làm chủ được tất cả sự khôn khéo của việc tạo ra một cuốn sách khắc, và sau một thời gian đã bắt đầu xuất hiện trong hình ảnh minh họa, những cuốn sách của Basel ở mới, chưa từng được biết, phong cách. Sáng tạo Durer hoàn thiện, ông đã sử dụng thành công một hình thức mới. Trong cuốn sách "Ship of Fools" bởi trào phúng Đức Sebastian Brant, đã có 75 minh họa đồ họa của mình. Cũng trong Basel Dürer đã tạo ra một loạt các bản khắc cho một cuốn sách của bộ phim hài Publius Terence, bộ phim hài La Mã. Basel Albrecht đi đến Strasbourg, nơi ông đã viết nổi tiếng "Tự Chân dung với cây kế" của mình, mà sẽ được gửi đến các cô dâu.

Quay trở lại Nuremberg

Tại Nuremberg Albreht Dyurer, bức tranh đó được viết trước đó trong tinh thần của hương vị Đức, trở lại năm 1494 với một số lượng rất lớn của các kiến thức thu được trong thời gian bốn năm lang thang khắp châu Âu. Chẳng mấy chốc anh kết hôn Agnes Frey, cô gái đáng kính, con gái của Hansa Freya, tổ chức hội thảo chính xác dụng cụ đo lường. Hôn nhân đã Albrecht cơ hội để bắt đầu kinh doanh riêng của họ. Tuy nhiên, ông thành lập xưởng riêng của mình tại Nuremberg, ông chỉ trong năm 1495, bởi vì hai tháng sau khi kết hôn của ông đã đi đến Ý, nơi ông trở nên quen thuộc trong công việc của Giovanni Bellini, một họa sĩ của trường Venetian, và Mantegna, gắn bó phong cách sắc nét và cứng nhắc của sơn Padua. Một số bức tranh của Dürer sau được viết theo cách tương tự. Vài nét về nhân vật phong cảnh, Dürer thực hiện trong chuyến đi đến Ý, sau đó trở thành khắc.

khắc

Khi trở về từ Ý Albrecht Dürer mở xưởng của mình và đã dành 10 năm tiếp theo việc sản xuất tranh khắc gỗ và đồng. Phối hợp với các đồng nghiệp Nuremberg-masters - Hans von Kulmbach và Hans Shoyfelinom, cung cấp khắc Dürer minh họa phiên bản của Pindar, và Goltselya Koberger. công trình Albrecht là nhân vật chuyên đề sâu, chất lượng của họ là ở mức độ nghệ thuật cao. Dürer được coi là một bậc thầy consummate minh họa cuốn sách. Năm 1498 nhà xuất bản Koberger xuất bản cuốn sách "Apocalypse", trong đó bao gồm 15 tranh khắc gỗ nghệ sĩ đồ họa, bao gồm "The Four Horsemen" và "The Battle of Arhangela Mihaila với con rồng." Bức tranh "Apocalypse" Dürer được coi là tốt nhất công việc của mình. Các chủ đề mà kết hợp 15 tầng thành một tổng thể chặt chẽ, được rực rỡ phản ánh các nghệ sĩ. Mỗi khắc vì nó là một sự tiếp nối của trước và đi trước tiếp theo. Và rất lâu sau, năm 1514, họ đã khắc đồng bí ẩn mang tên "Melancholia" đã được tạo ra. Dürer vẽ trên đó chán thiên thần, trong đó, rõ ràng, cũng được đặc trưng bởi những trải nghiệm về cảm xúc.

bức tranh

"Apocalypse" Albrecht Dürer mang lại danh tiếng trên toàn thế giới, và "Melancholia" của Durer bước vào quỹ vàng của mỹ thuật. Một tác phẩm chủ yếu của cuốn sách của nghệ sĩ "The Passion of St. Brigid", trong đó bao gồm 30 khắc. Ngoài làm việc trên các hình ảnh minh họa của cuốn sách hiện đại, Dürer cũng tạo ra hình khắc cho các tác phẩm của các tác giả cổ như Aristotle và Theophrastus, Aristophanes và Lucian. Bắt đồ họa, Albrecht không để lại và sơn, Durer kỳ xuất hiện trong tầm nhìn của công chúng nói chung. Cũng trong những năm 1497-1499 nó bức chân dung được vẽ: Albrehta Dyurera the Elder, cha của nghệ sĩ, các cử tri Frederick III của Saxony, Oswald Krell, một đại lý thương mại. Một trong những tác phẩm nổi bật nhất trong bức tranh được coi Durer bức tranh "The Adoration of the Magi". Tiếp đến là "Dresden Altarpiece" và "bảy nỗi buồn" - một polyptych rộng.

Venice

Năm 1505 Dürer đã đi đến Ý một lần nữa. Ở Venice, ông đã viết "Lễ Mân Côi", nhưng hình ảnh không được tạo ra trên vải truyền thống, và trên bảng của cây dương, với một cái nhìn để đặt nó trong nhà thờ San Bartolomeo gần nhà kinh doanh Đức Fondaco dei Tedeschi. bức tranh ra lệnh của thương gia nổi tiếng của Đức. Hiện nay, "Lễ Mân Côi" trong Thư viện Quốc gia ở Praha. Thời đại của thời gian đánh dấu bằng các tác phẩm của các bậc thầy vĩ đại, Titian, Palma Vecchio, Giorgione. Tuy nhiên, Albrecht Durer bị hút về sự sáng tạo Dzhovanni Bellini, mà là cho anh ta dụ màu không thể bắt chước. Cuối cùng, ông đã kết bạn với các họa sĩ Ý và theo yêu cầu của ông, đã viết một trong những bức tranh của ông Venetian - "Madonna với Chizhik". Một tác phẩm được tạo ra trong thời gian ở Venice, Dürer, "Chúa Kitô trong những bác sĩ", cũng có thể đã được dành riêng cho một người bạn của Albrecht.

Bologna

Bất kể tình bạn với Giovanni Bellini, Dürer là một người đàn ông tôn trọng và tôn kính ở Venice. Hội Đồng Thành Phố đặt ra để trì hoãn việc họa sĩ tài năng, với một đề nghị với anh 200 ducat như một tiền thưởng hàng năm. Người ta cho rằng Albrecht Dürer sẽ tham gia vào các dự án đô thị. Tuy nhiên, các nghệ sĩ không có kế hoạch cho cuộc sống ít vận động, ông khao khát sự hiểu biết về những điều mới mẻ cho bản thân, và cho mục đích này nó là cần thiết để không ngừng đi du lịch. Sau một thời gian Dürer là tại Rome, nơi ông hy vọng sẽ đáp ứng với Hoàng đế Maximilian. Cuộc họp không bao giờ diễn ra, và Albrecht đi đến Bologna đến thăm các trường đại học và gặp gỡ với các nhà khoa học. Ông đã quan tâm đến những câu hỏi hàng tiềm năng, nghiên cứu mà ông sẽ có thể xây dựng một cách hiệu quả hơn bức tranh của họ. Tham vấn với các nhà toán học Luca Pacioli, và sau đó một cuộc trò chuyện dài với các kiến trúc sư Donato Bramante tham gia các cửa hàng của kiến thức của nghệ sĩ, và bức tranh của Dürer trở nên hoành tráng hơn.