Tiểu sử của Sandro Botticelli. Tác phẩm của ông được biết đến trên toàn thế giới

Sandro Botticelli, có tác phẩm là một di sản vô giá, thể hiện một cái nhìn thoáng qua của lần đi theo, - một họa sĩ nổi bật của thời kỳ Phục hưng, một nhân vật sáng trong nền họa sĩ kỳ Lorenzo Magnificent.

họa sĩ Ý Biography

tên thật của Botticelli - Alessandro Di Mariano Filipepi. nickname của Botticelli được thừa hưởng từ anh trai của mình và có nghĩa là "bochonochek". Florentine Sandro Botticelli, có tác phẩm được ngưỡng mộ khắp nơi trên thế giới, được sinh ra vào năm 1445 trong thợ thuộc da da gia đình và là con trai út. Cha Mariano Filipepi với vợ Zmeraldoy thuê căn hộ, nhà xưởng riêng đã đưa ra một thu nhập rất khiêm tốn, vì vậy thợ thuộc da mơ ước đính kèm thành công con trai của mình và rời khỏi nghề của họ. Trong năm 1458 Sandro ngoài giờ như là một người học việc trong anh trai sở hữu một xưởng đồ trang sức. Podnatorev trong nghệ thuật tinh tế này đòi hỏi phải có sự tự tin và độ chính xác trong quá trình soạn thảo, và chẳng mấy chốc bắt đầu vẽ hai năm sau đó ghi danh vào học nghề để các họa sĩ Florentine Fra Filippo Lippi, người đã nghiên cứu lên đến 22 tuổi.

bài học đầu tiên của Botticelli

bài học quý giá của đồ trang sức hữu ích sau đây nghệ sĩ: tác phẩm nổi tiếng Sandro Bottichelli đặc trưng dòng đường viền rõ ràng và sử dụng chuyên nghiệp của vàng đã được sử dụng ở dạng tinh khiết cho hình nền hoặc như là một hỗn hợp để sơn. Thời gian chi tiêu trong gia sư hội thảo, tiến tới thanh niên hiệu quả và vui vẻ. Các đệ tử đã trở thành một tín đồ của cô giáo của mình và bắt chước Ngài trong mọi sự. Cuối cùng, đáp ứng bằng hiện vật để cống hiến và mong muốn chân thành như vậy để hấp thụ càng nhiều càng tốt để đạt được kiến thức Botticelli đã cố gắng để cung cấp cho tất cả mọi thứ trong quyền lực của mình. Phong cách người thầy đầu tiên đã có một ảnh hưởng rất lớn đến phong cách viết của bức tranh của Botticelli, đặc biệt là trong các chi tiết trang trí, màu sắc và kiểu khuôn mặt.

Tiếp Sandro khao khát kiến thức mới, người truy cập trở thành xưởng Andrea Verrokkio - nhà điêu khắc người Ý và họa sĩ, một người đàn ông đa năng, người đã lãnh đạo một nhóm các nghệ sĩ mới bắt đầu tài năng. Bầu không khí của tìm kiếm sáng tạo, chiếm ưu thế trong nhân dân của nghệ thuật, nó được thể hiện rõ trong những tác phẩm đầu tiên của các bậc thầy Florentine: "Madonna trong vườn hoa hồng" "Madonna and Child với Hai Angels" và Nó rõ ràng có thể thấy ở họ những kinh nghiệm thu được từ các giáo viên của họ Botticelli. Trong 1467 Florentine quyết định mở cửa hàng riêng của họ.

công trình lớn của Sandro Botticelli: "phúng dụ của sức mạnh"

Đơn hàng đầu tiên các nghệ sĩ thực hiện năm 1470 cho đại sảnh của Tòa án Thương mại - các cơ quan thành phố, để xem xét trường hợp vi phạm kinh tế. Đó là một bức tranh "phúng dụ của sức mạnh", miêu tả một nhân vật ngồi trên một cái ngai sâu. Biểu hiện chính nó trong hiện thân của niềm tin và sức mạnh tinh thần, "Sức mạnh" của Botticelli tư thế thể hiện sự bất ổn và mong manh bên trong của mình.

1472 được đánh dấu bởi Sandro cho ghi danh trong hiệp hội nghệ sĩ - Guild của Thánh Luca, đã mang đến cho họa sĩ cơ hội để bao gồm một hội thảo về cơ sở pháp lý, bao quanh mình với trợ lý. Một trong những sinh viên của Botticelli là con trai của một cựu giáo viên - Filippino Lippi.

Sự nổi tiếng của họa sĩ Florentine

By 1475 Sandro Botticelli có tác phẩm được chủ yếu bằng văn bản trong các chủ đề Kinh thánh và thần thoại, đã trở thành một nổi tiếng và được săn lùng chủ. Các nghệ sĩ vẽ cho nhà thờ, tạo bức tranh tường, dần thay thế thông qua từ Filippo ân sủng và phẳng tuyến tính của một sự hiểu biết mới về khối lượng và giải thích mạnh mẽ hơn trong những nhân vật. Không giống như người thầy đầu tiên của mình, mà công việc được đặc trưng bởi một bảng màu nhạt, họa sĩ vẽ của bạn phong phú màu sắc tươi sáng, dần dần ngày càng trở nên đậm hơn. Như Sandro Botticelli, có những bức tranh thể hiện tinh thần của thời kỳ Phục hưng, cho việc truyền tải màu da bắt đầu sử dụng đất son bóng - một kỹ thuật mà đã trở thành một tính năng của bức tranh văn phong của mình.

công việc được biết đến Sandro Bottichelli

Hình ảnh của bức tranh của họa sĩ Ý truyền đạt tài năng to lớn của Florentine, người đã để lại một dấu vết sáng trong di sản nghệ thuật của đất nước. Nhiều tác phẩm của Sandro Botticelli là năm 1470 thứ, mặc dù không phải tất cả trong số họ có ngày chính xác. viết phần lớn thời gian xác định bởi họ thông qua phân tích phong cách. Theo khoảng thời gian này là webs như "Chầu Thánh Thể" (1475), "St. Sebastian "(1473)," Portrait of a Florentine Lady "(1470) và" Chân dung của một thanh niên "(1470). Khoảng năm 1476 nó đã được sơn một bức chân dung của anh trai Lorenzo Magnificent - Dzhuliano Medichi, người đã bị giết chết trong năm 1478 âm mưu. Botticelli tiếp xúc gần gũi với gia đình Medici - người cai trị không thể tranh cãi của Florence. Đó là Giuliano nghệ sĩ vẽ một biểu ngữ cho giải đấu năm 1475.

Cá tính Phong cách Botticelli

Trong các tác phẩm của giai đoạn 1470 năm có thể được bắt nguồn từ sự phát triển dần dần của các kỹ năng nghệ thuật của tác giả Florentine: trong bức tranh sơn dầu của ông biến mất mượn từ các nghệ sĩ phong cách khác và các biến thể phong cách. Trong Botticelli đã bị phong cách riêng của mình bằng văn bản: các nhân vật của bức tranh của ông được đặc trưng bởi một cấu trúc mạnh mẽ, đường nét đặc trưng của sức sống, sự sang trọng và rõ ràng, và hình ảnh ấn tượng được thực hiện bởi sự kết hợp của tình cảm trong nước mạnh mẽ và hành động. Các thành phần này có mặt trong bức họa "Saint Augustine" (1480). Các nghệ sĩ rất giỏi văn bản cho cuộc sống vẫn còn. Đối tượng có mặt trong các bức tranh của ông được mô tả một cách chính xác và rõ ràng thể hiện khả năng của tác giả để nắm bắt được bản chất của hình thức một cách chính xác. Đồng thời họ không đến mui, tập trung sự chú ý của người xem về nhân vật chủ chốt. Nền của Sandro Botticelli, có những bức tranh được trình bày trong các phòng trưng bày nổi tiếng nhất thế giới, được sử dụng các nhà thờ Gothic, những bức tường lâu đài, do đó đạt được hiệu ứng lãng mạn tuyệt đẹp.

Các bức bích họa cho nhà nguyện Sistine

đơn đặt hàng của họ Sandro Botticelli có tác phẩm mang khán giả vào raptures, chủ yếu là nhận ở Florence. Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất - "Thánh Sebastian", viết cho nhà thờ thành phố cũ của ông già Noel Mariya Madzhore. Vải, long trọng đặt trên một trong các cột của nhà thờ vào tháng Giêng năm 1474, thiết lập vững chắc trong bức tranh toàn cảnh nghệ thuật của Florence. Trong năm 1481, Sandro Botticelli, cùng với Domenico Ghirlandaio và Cosimo Rosselli được mời bởi Đức Giáo Hoàng Sixtus IV tại Rome để viết những bức bích họa trên tường bên của mới dựng lên nhà nguyện Sistine. Các công việc thực hiện "The Healing cùi và Temptation of Christ", "trừng phạt Triều Tiên" và "Cảnh từ Life of Moses," tác giả rực rỡ giải quyết vấn đề trong việc giải thích của chương trình bogoslovnoy phức tạp: sử dụng đầy đủ các hiệu ứng composite, giải thích nó sống, rõ ràng, ánh sáng những cảnh ấn tượng.

xu hướng thần thoại trong bức tranh của Botticelli

Trở lại năm 1482 ở Florence, Sandro chôn cha mình. Sau khoảng thời gian dừng lại bắt đầu viết mẫu. Lần này, nó là đỉnh cao của vinh quang Botticelli: đám đông của khách hàng được đưa vào xưởng của mình, vì vậy các lệnh thực thi học sinh thạc sĩ, trong khi bản thân ông đã đảm nhận các đơn đặt hàng đầy thử thách và có uy tín. Tại thời điểm này, thế giới chứng kiến những tác phẩm nổi tiếng của Sandro Botticelli "Pallas và Centaur", "Mùa xuân", "Venus and Mars", "Birth of Venus", liên quan đến một trong những tác phẩm có giá trị nhất của thời kỳ Phục hưng và là một kiệt tác thực sự của nghệ thuật phương Tây. Lô của những bức tranh này, mà cảm thấy rõ tác động của nghệ thuật cổ xưa và kiến thức tuyệt vời của nghệ thuật điêu khắc cổ điển, lấy cảm hứng từ thần thoại.

"Birth of Venus"

"Birth of Venus" huyền thoại tượng trưng cho sự kết nối của vật chất và tinh thần ban sự sống thở vào cuộc sống của cô. Cải thiện dòng giống con người thể hiện trong hình của Ora, nữ thần kéo áo choàng của sự khiêm tốn - một thời khắc lịch sử, đó là in rất rõ ràng và penetratingly bậc thầy người Ý Sandro Botticelli.

Hình ảnh, một danh sách trong số đó là khá rộng, trong giai đoạn sau của thép đặc trưng bởi dấu hiệu của một thói nhất định, có thể nói, tự ngưỡng mộ, tự chủ. Đối với sự phát triển của biểu hiện tâm lý là vi phạm các tỷ lệ của số liệu. Được biết, Botticelli thường ra lệnh cho bản phác thảo cho các bản in và các loại vải, nhưng thời đại chúng ta đã đạt được chỉ là một phần nhỏ của những con số.

bức tranh nổi tiếng của Ý

Vẽ tranh "The Wedding of the Virgin" (1490) bão hòa với sự lo lắng hồi hộp, cảm giác lo lắng và hy vọng tươi sáng. Bị bắt trong một thiên thần sơn truyền lo lắng, trong một cử chỉ của St. Jerome bắt nguồn từ sự tự tin và lòng tự trọng. Công việc cảm thấy một sự khởi đầu nào đó từ tỷ lệ hoàn hảo, tăng căng thẳng, tăng cường lĩnh vực màu sắc - một sự thay đổi về kiểu dáng, vốn có Sandro Botticelli. Làm việc, bức tranh sơn dầu hình ảnh thể hiện sự mong muốn cho một bộ phim sâu sắc, mà rõ ràng có thể được nhìn thấy trong bộ phim "Abandoned", những câu chuyện được lấy từ Kinh Thánh: Tamar, người lái xe Ammon. thân nghệ thuật của sự kiện lịch sử này mang một ý nghĩa của con người: sự hiểu biết sự yếu kém của một người phụ nữ, thông cảm cho sự cô đơn và tuyệt vọng được hạn chế bởi rào cản vững chắc của nó trong hình thức của một bức tường dày và cửa bị khóa.

Những năm cuối cùng của cuộc đời của nghệ sĩ Ý

Năm 1493 Botticelli chôn anh trai yêu quý của mình Giovanni, Florence lúc bấy giờ nói lời tạm biệt với Lorenzo Magnificent. Trong thành phố - cái nôi cựu tư tưởng nhân văn - nghe bài phát biểu mang tính cách mạng Savonarody. khủng hoảng sáng tạo xảy ra trong cuộc đời của Sandro Botticelli. Hình ảnh, mô tả được đặc trưng bởi một nỗi buồn sâu thẳm và nỗi buồn, bày tỏ suy giảm toàn trong tâm trạng của tác giả. Savonarody rao giảng về sự kết thúc sắp tới của thế giới đã dẫn đến một thực tế mà mọi người trong tháng hai 1497 tại quảng trường trung tâm đã đưa ra một đám cháy khổng lồ, mà đốt cháy các công trình có giá trị nghệ thuật. rối loạn tâm thần hàng loạt mang lại một số nghệ sĩ, trong đó có Botticelli. Ngọn lửa đã đốt một số bản phác thảo của mình, mặc dù các bằng chứng chính xác của hành động này là không có sẵn. Sớm Savonarola bị buộc tội dị giáo và thực hiện công khai.

Vào cuối của cuộc đời mình Botticelli đã rất cô đơn, bị bệnh nặng và ốm yếu. Theo những người đương thời, các nghệ sĩ đã có thể chỉ đi bộ với nạng. vinh quang trước đây của nó là trong quá khứ, chúng tôi dừng nhận đơn đặt hàng: thời gian của tôi, đã được thay thế bằng một kỷ nguyên mới của nghệ thuật. Các nghệ sĩ không bao giờ kết hôn và không có con. Sandro Botticelli chết một mình năm 1510.