Bức tranh "Madonna Conestabile" Raphael

Rafael Santi ra đời năm 1483 tại thành phố Ý của Urbino. Santi thường được gọi là "họa sĩ của Đức Trinh Nữ" hoặc "Madonnas bậc thầy." Tuy nhiên, họa sĩ người Ý là ở tiến độ thời, và kiến trúc sư. Cha Raphael cũng là một nghệ sĩ, nên khao khát vẻ đẹp - một đặc điểm gia đình. Một cố vấn sau khi cha của ông có thể được coi là bậc thầy Petro Perudzhino, người đã có trên học trò của mình có ảnh hưởng nghiêm trọng đến tầm nhìn của nghệ thuật. Vào cuối 1504 Raphael chuyển đến Florence, nơi ông gặp gỡ các nhân vật nổi tiếng của thời đại đó - da Vinci, della Porta, Michelangelo và nhiều người tài năng khác. Họ cũng đã có một số ảnh hưởng đến Raphael. Đặc biệt, văn hóa phân biệt hình ảnh R. Santee - trước khi chuyển đến Florence và sau.

Giá trị của bức tranh

Rafael Santi (1483-1520 gg.) Đã sống chỉ 37 năm, nhưng trong thời gian đó đã tạo ra nhiều bức tranh và bức bích họa. Đối tượng tác phẩm của ông rất đa dạng, nhưng nó đặc biệt hấp dẫn bởi các thể loại tôn giáo, đặc biệt là hình ảnh của Madonna (ở Santee hơn 40 bức chân dung của Đức Mẹ). "Madonna Conestabile" - một trong những công trình sớm nhất (có lẽ, bức tranh này Raphael đã viết ở tuổi 20 năm). Nhiều chuyên gia văn hóa cho rằng niềm đam mê của Madonna với chân dung của chấn thương trẻ em. Ở tuổi năm mười một Santi đã mất mẹ và tình yêu bỏ qua của mẹ mình cố gắng nói trong mỗi bức chân dung của Đức Trinh Nữ.

Một chặng đường dài ở Nga

Chân dung trước đó đã một tên khác - "Madonna với cuốn sách." R. Santi đã viết nó trong Perugia (vùng Umbria, Ý) được ủy quyền bởi các quý tộc Alfano di Diamante (khoảng 1500-1504 gg.). Sau đó, bức tranh đã được thừa hưởng các chủ sở hữu bộ sưu tập đồ thị cũ Conestabile della Staffa, vì thế mà cái tên "Madonna Conestabile".

Vợ của Alexander II - Maria Alexandrovna - muốn mua bức tranh đặc biệt này. Giám đốc Hermitage Stepan Gedeonov đi với mục đích để mua vải đến Florence. Thứ nhất, ông đã bị từ chối, nhưng vào năm 1870 vẫn mua một kiệt tác cho 310.000 franc. Đối với Italia, đó là một mất mát lớn, nhưng chính phủ đã không có trong ngân sách của mình quá nhiều tiền để trả lại bức tranh.

Năm 1871, bức chân dung được đến Cung điện Mùa Đông (St. Petersburg, Nga Empire). Năm 1880, bức tranh di chuyển đến bảo tàng Hermitage bởi ý muốn của Maria Alexandrovna. "Madonna Conestabile" vẫn là vải chỉ bởi Raphael trong bộ sưu tập của Nga. Tại thời điểm này, bức chân dung có thể được nhìn thấy trong số 229 phòng của State Hermitage.

Từ gỗ để canvas

Năm 1881, bảo tàng Hermitage ở St Petersburg đã bắt đầu quá trình chuyển từ vải gỗ trên canvas. Ở đây cũng có thể nó đã được tìm thấy rằng lúc đầu Mary đang cầm một quả lựu - một biểu tượng của sự hy sinh và máu của Chúa Kitô. Được biết, motif này Santi đã tiếp quản từ thầy của mình Petro Perudzhino.

"Madonna Conestabile". Mô tả về hình ảnh

Này có hình thức một huy chương chân dung nhỏ (viết tắt của Ý rotondo -. Round). Khung ghi đường kính vòng tròn vuông 18 cm. Hình dạng này cho một cảm giác hoàn thành bức tranh của. Nguyên vẽ trên gỗ với dầu. Khung cũng được vẽ với bản gốc. Đây đen và vàng trang sức trong hỗn hợp. Bức tranh là định dạng rất nhỏ và nhiều hơn nữa như một minh họa của cuốn sách tôn giáo.

Raphael của "Madonna Conestabile". Mô tả chân dung

Nữ bóng vẽ chính xác ở giữa tất cả các web. cơ thể của trẻ đang ở độ dốc giống như đầu của người mẹ. Mary mặc màu đỏ anh đào trang phục, hoàn toàn che chở chiếc khăn tay màu xanh. họa sĩ trẻ Raphael ( "Madonna Conestabile") lấy màu sắc sống động nhất - đỏ, xanh dương, xanh lá cây - và đã có thể kết hợp chúng hài hòa. Màu xanh khăn không hợp nhất với màu sắc trên bầu trời. Một chiếc váy màu đỏ trông không hào nhoáng.

Chúa Hài Nhi Giêsu một cách cẩn thận nhìn vào các trang của cuốn sách (được cho là - một cuốn sách cầu nguyện), mà tạo ra ấn tượng rằng ông đang đọc nó. Các dòng trôi chảy của Mẹ của các cá nhân và em bé Giêsu bày tỏ sự dịu dàng, tình yêu và sự hòa hợp. Mẫu huy chương có hình dạng giữ sự hiệp nhất trong những nhân vật và cảnh quan, và cung cấp cho toàn bộ quang cảnh một nhân vật đặc biệt hài hòa. hình tròn hoàn hảo nhấn mạnh dòng vai mịn, dòng đầu và cánh tay thứ hai của một phụ nữ trẻ. Với quầng "Madonnas bậc thầy" nhấn mạnh thần thánh miêu tả người.

Cảnh trong một bức chân dung

Trong bức tranh nổi tiếng của ông "Madonna Conestabile" Rafael Santi sơn Mary và con của cô với một cuốn sách về một nền tảng của bản chất Umbrian đẹp: đồi xung quanh hồ, cây trần mỏng, một vùng đất màu xanh lá cây, những ngọn núi phủ tuyết trắng ở phía xa. Nếu bạn nhìn kỹ vào nền, bạn sẽ nhìn thấy người dân địa phương - Ý bơi hòa bình trong một chiếc xuồng nhỏ, và ai đó chỉ đi trên những ngọn đồi. Đây là một hình ảnh của sự thức tỉnh xuân của thiên nhiên. Ảnh của một Madonna trẻ là hoàn toàn phù hợp với thiên nhiên này - cùng nhẹ nhàng và hưng thịnh. Cũng cảm thấy rằng các nghệ sĩ mình là trẻ trong cơ thể và tâm hồn. Một trong những bức chân dung đầu tiên của Mẹ Thiên Chúa ẩn nấp một cái nhìn tươi của người sáng tạo.

Người ta tin rằng các nghệ sĩ để lại bức chân dung "Madonna Conestabile" chưa hoàn thành do một động thái từ Umbria đến Florence. Tuy nhiên, đây là toàn bộ sự quyến rũ của các tác phẩm hấp dẫn của nghệ thuật.